Folk Fest

FOLK FEST

ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΕΚΔΗΛΩΣΕΙΣ

ZOUMPOULI FOLK FEST

OPEN AIR MARKET 2025

Folk Fest: γράφει ο Γιάννης Ιωαννίδης

Το Σάββατο 6 και Κυριακή 7 Σεπτεμβρίου 2025, από τις 12.30 έως τα μεσάνυχτα, στην Μονή Λαζαριστών, στην Θεσσαλονίκη, θα πραγματοποιηθεί το Φεστιβάλ Zoumpouli Folk Fest και, μαζί με αυτό το Open Air Market 2025, για πρώτη φορά. Θα έχει ενδιαφέρον να παρακολουθήσουμε την γέννηση αυτού του Φεστιβάλ, σε έναν όμορφο χώρο που μας έχει χαρίσει πολλές ενδιαφέροντες πολιτιστικές εκδηλώσεις.

Folk Fest: Η γέννηση

Το Zoumpouli Folk Fest και Open Air Market 2025 έρχεται για πρώτη φορά στο Φεστιβάλ της Μονής Λαζαριστών το Σαββατοκύριακο 6 και 7 Σεπτεμβρίου 2025. Θα μας προσφέρει μία ολοκληρωμένη, καθηλωτική εμπειρία από το μεσημέρι μέχρι τα μεσάνυχτα! Από τις 12:00 έως τις 00:00, οι επισκέπτες θα ζήσουν ένα μοναδικό φεστιβάλ γεμάτο τέχνη, μουσική, γεύσεις και πολιτισμό σε όλους τους χώρους της Μονής Λαζαριστών. Το 1ο Zoumpouli Folk Fest και Open Air Market 2025 είναι αφιερωμένο στη μνήμη του οδηγού της μουσικής μας παράδοσης, Πετρολούκα Χαλκιά.

Η μέρα ξεκινά με την Zoumpouli Open Air Market και Food Deck, την ανοιχτή αγορά του φεστιβάλ. Αυτή συνδυάζεται με εικαστικά δρώμενα, εργαστήρια και πολιτιστικές δράσεις. Από τις 19:30, η μουσική παίρνει τη σκυτάλη με συναυλίες αγαπημένων καλλιτεχνών. Παίρνοντας δύναμη από τις γεύσεις και τις επαφές θα μπορούμε να μπόυμε σε ένα δυναμικό line-up που θα διαρκέσει μέχρι τα μεσάνυχτα, ενώ παράλληλα συνεχίζονται όλες οι υπόλοιπες δραστηριότητες του φεστιβάλ.

Folk Fest: Οι μουσικές

Το Σάββατο 6 Σεπτεμβρίου 2025, στην σκηνή ανεβαίνουν οι Otra Rota, Baildsa, Κούπες και Κώστας Τζίμας, ενώ την Κυριακή 7 Σεπτεμβρίου 2025, το πρόγραμμα διαμορφώνεται από τους Ρουμπαγιάτ, Μπρατίμια, Κωνσταντίνα Τούνη και τη μουσικοχορευτική μπάντα δρόμου Σουρλουλού.

Έχουμε δύο χώρους και δύο εμπειρίες! Το φεστιβάλ προσφέρει δύο τύπους εισιτηρίων, για να επιλέξεις την εμπειρία που σου ταιριάζει:

Arena Concert Area Ticket: Απόλαυσε τις συναυλίες στον κεντρικό συναυλιακό χώρο και απόλαυσε πλήρη πρόσβαση σε όλους τους χώρους και δράσεις του φεστιβάλ καθ’ όλη τη διάρκεια της ημέρας.

Open Air Market Area-Εκθεσιακό Εισιτήριο: Κινήσου στους εξώστες της Μονής Λαζαριστών, παρακολούθησε τις δράσεις του φεστιβάλ με πανοραμική θέα και απόλαυσε τον καφέ σου κερασμένο από την COSTA COFFEE έως τις 19:30.

Folk Fest: Η εμπειρία

Με το εισιτήριό σου έχεις τη δυνατότητα να επισκεφθείς από τις 10:00 έως τις 18:00 την έκθεση «Οικουμενικός πόλεμος-Universal war», με έργα από τη συλλογή Κωστάκη και αναφορά στην καλλιτεχνική πρωτοπορία κατά τον Α’ Παγκόσμιο Πόλεμο. Αυτή η έκθεση παρουσιάζεται στο MOMus-Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, στην Μονή Λαζαριστών.

Ελεύθερη είσοδος μέχρι τις 19:30! Από τις 12:00 έως τις 19:30, η είσοδος στον χώρο του φεστιβάλ είναι δωρεάν για όλους όσους θέλουν να το επισκεφθούν και να ζήσουν την εμπειρία της υπαίθριας αγοράς, των πολιτιστικών δράσεων και των εικαστικών events.

Folk Fest

Folk Fest: Otra Rota

Το Σάββατο θα παρουσιαστούν οι Otra Rota. Ξεκίνησαν το 2019 στα φοιτητικά στέκια της Πάτρας ως ντουέτο κιθάρας και λαούτου και εξελίχθηκαν σε πλήρη μπάντα με έντονη σκηνική παρουσία. Συνδυάζουν έντεχνα και παραδοσιακά στοιχεία, δημιουργώντας ατμόσφαιρα γλεντιού και άμεσης επαφής με το κοινό. Η μουσική τους συχνά αγγίζει κοινωνικοπολιτικά θέματα, με την πεποίθηση ότι η τέχνη μπορεί να ενώνει και να εμπνέει.

Το 2023, με δεκάδες εμφανίσεις σε όλη την Ελλάδα η μπάντα απέκτησε επιτέλους όνομα και υπόσταση: Otra Rota! Τα δύο ιδρυτικά μέλη βρίσκονται στις φωνές και στις χορδές, ο Βασίλης Γεώργας στην κιθάρα και ο Δημήτρης Καραμάνης στο στεριανό λαούτο. Στα κρουστά είναι ο Μάριος Αδιάβαστος, ενώ ο Διονύσης και ο Λεωνίδας Καραμάνης στο βιολί και στα πνευστά αντίστοιχα. Ενίοτε αγαπημένοι φίλοι και συνεργάτες συμπληρώνουν το σετ με σαξόφωνα, κλαρίνα, τύμπανα, μπαλέτα, ρούμι κ.ά.

Το έντεχνο και παραδοσιακό ρεπερτόριο των Otra Rota τους ενώνει σε μια τεράστια αγκαλιά με το κοινό που είναι πλέον χαρακτηριστικό για τον παλμό και την ενέργειά του, στήνοντας πάντοτε μοναδικά γλέντια από τις σκηνές μέχρι τους δρόμους! Από το ρεπερτόριο δε λείπουν ποτέ τραγούδια καταξιωμένων καλλιτεχνών που θίγουν κοινωνικοπολιτικά ζητήματα και προβληματίζουν καθώς υπάρχει η πεποίθηση η συνύπαρξη ανθρώπων μέσα από τη μουσική ανοίγει το δρόμο για τη συλλογική εγρήγορση και ευαισθητοποίηση που είναι πάντοτε αναγκαία και θεραπευτική για τον κάθε συνάνθρωπο μας.

Folk Fest

Folk Fest: Baildsa

Το εναλλακτικό σχήμα από τη Θεσσαλονίκη που θα εμφανιστεί το Σάββατο. Παντρεύει post punk και indie rock με βαλκανικά, ανατολικομεσογειακά και reggae/dub στοιχεία. Με τρία άλμπουμ και περιοδείες σε Ευρώπη και Βαλκάνια, ξεχωρίζουν για τον δυναμικό, πολιτικά φορτισμένο ήχο και τις εκρηκτικές ζωντανές εμφανίσεις τους.

Οι Baildsa σχηματίστηκαν το 2008 και παραμένουν ένα από τα πιο παραγωγικά ελληνικά σχήματα στο είδος τους. Αποτελείται από τους Θάνο Γκουντάνο (κιθάρα, φωνή), Δημήτρη Χαβλίδη (τρομπέτα, φωνητικά), Γιάννη Βαμβακά (ακορντεόν, φωνητικά), Γιάννη Ιωαννίδη (μπάσο) και Πρόδρομο Μυστακίδη (ντραμς).

Κυκλοφόρησαν τον πρώτο τους δίσκο με τίτλο United States of Balkans το 2011. Περιλαμβάνει οκτώ κομμάτια. Η ηχογράφηση έγινε στο The Sonik Ark στούντιο με τη συμμετοχή του Λόγος Απειλή και του Chris Deluxe. Η παραγωγή του δίσκου έγινε από τον Νικόδημο Τριαρίδη. Ο τίτλος του άλμπουμ δείχνει και την κατεύθυνση που κρύβεται πίσω από τη μουσική των Baildsa: την αδερφοποίηση των λαών των Βαλκανίων και τη μίξη των κοινών μουσικών αναφορών που αυτοί έχουν. Είναι χαρακτηριστικό ότι τα βιντεοκλίπ του συγκροτήματος συνοδεύονται συχνά από υπότιτλους σε άλλες βαλκανικές γλώσσες.

Τρία χρόνια αργότερα, το συγκρότημα έδωσε στην κυκλοφορία το zVaRnA, πάλι με παραγωγό τον Τριαρίδη. Για ακόμα μια φορά το κοινό σε ολόκληρη την Ελλάδα, αλλά και τα Βαλκάνια, αγκάλιασε τον ήχο των Baildsa και το έδειξε με τον πιο ξεκάθαρο τρόπο: τα απανωτά sold out της μπάντας σχεδόν σε κάθε ζωντανή της εμφάνιση. Μέχρι και το 2014 οι Baildsa είχαν πραγματοποιήσει πάνω από 200 εμφανίσεις σε Ελλάδα, Αλβανία, Βουλγαρία και άλλες χώρες των Βαλκανίων. Παράλληλα, είχαν την ευκαιρία να βρεθούν στο πλευρό καλλιτεχνών όπως οι Kultur Shock και ο Manu Chao.

Folk Fest

Folk Fest: Κούπες

Σχήμα που συνδυάζει το ροκ με την ελληνική και βαλκανική παράδοση, με κλαρίνο και γκάιντα σε πρωταγωνιστικό ρόλο και ηλεκτρικές κιθάρες που εναλλάσσονται ανάμεσα σε μελωδικά riffs και δυναμικό ήχο. Θα παρουσιαστεί επίσης το Σάββατο.

Ο Κώστας Τζίμας είναι τραγουδιστής με καταγωγή από τη Λάκκα Σουλίου, γνωστός για την ερμηνεία ηπειρώτικων τραγουδιών. Από την πρώτη του εμφάνιση σε πανηγύρι μέχρι τις συνεργασίες με κορυφαίους μουσικούς, παραμένει σταθερά αφοσιωμένος στην παράδοση και την αυθεντική της έκφραση.

Το συγκρότημα δημιουργήθηκε στα τέλη του 2017 με αρχές του 2018, στην Καστοριά και ήταν ιδέα του συνθέτη της μπάντας, Μπάμπη Στεφανίδη, ο οποίος ήθελε να αναμείξει το ροκ με το παραδοσιακό και μέχρι σήμερα υπογράφει την μουσική και τον στίχο των τραγουδιών του συγκροτήματος. Η μπάντα αποτελείται από τους: Μπάμπη Στεφανίδη, Χρήστο Πολύζο, Αχιλλέα Παρζίκα, Σάκης Σαράφα, Φρειδερίκη Ήργη και Δημήτρη Πρωτόγερο.

Στην αρχή το συγκρότημα ξεκίνησε με τραγουδίστρια την Αθηνά Δέλλιου ενώ από το 2021 στη θέση της βρίσκεται η Φρειδερίκη Ήργη. Το όνομα της μπάντας προέκυψε από τις κούπες της τράπουλας και το σύμβολο με την καρδιά. «Στόχος ήταν το όνομα να εκπέμπει κάτι θετικό, να έχει μέσα του μια αισιοδοξία. Η καρδιά συμβολίζει την αγάπη στην οποία πιστεύουμε και πολλά κομμάτια μας μιλάνε για αυτή. Για αυτό το λόγο και επιλέχθηκε» εξηγεί η Φρειδερίκη.

Οι ίδιοι αυτοπροσδιορίζονται ως ροκ μπάντα με παραδοσιακά στοιχεία που κάνει πειραματική μουσική. Στόχος τους είναι να φέρουν την παράδοση πιο κοντά στο νέο κόσμο και επειδή, ως παιδιά της γενιάς τους, αγαπούν τη ροκ μουσική, θεώρησαν ότι το «πάντρεμα» των δύο -αγαπημένων τους- ειδών ήταν μια καλή ιδέα να φέρουν την παράδοση ξανά στο προσκήνιο.

Folk Fest

Folk Fest: Ρουμπαγιάτ

Αυτό το μουσικό σχήμα από τη Θεσσαλονίκη θα εμφανιστεί την Κυριακή. Οι Ρουμπαγιάτ είναι ένα μουσικό σχήμα από τη Θεσσαλονίκη. Δημιουργήθηκε το 2013 και από τότε έχει ενεργή παρουσία τόσο εντός, όσο και εκτός πόλης, μετρώντας πολλές ζωντανές εμφανίσεις ανά την Ελλάδα.

Βασισμένοι στην πολυφωνία, οι Ρουμπαγιάτ επιχειρούν μια σύγχρονη ερμηνευτική προσέγγιση σε τραγούδια του έντεχνου και του παραδοσιακού χώρου από πληθώρα περιοχών. Η παιχνιδιάρικη διάθεση του φλάουτου σε συνδυασμό με ενδιαφέρουσες αρμονίες από λαούτο ή κιθάρα, συνθέτουν, μαζί με τη δυναμική παρουσία παραδοσιακών και σύγχρονων κρουστών οργάνων, ένα ιδιαίτερο και ενδιαφέρον μουσικό αποτέλεσμα.

Τα live της μπάντας μετατρέπονται σε γλέντι είτε αυτά πραγματοποιούνται σε εσωτερικούς χώρους, είτε σε ανοιχτές πλατείες και χαρακτηρίζονται από πολλή ενέργεια, διάθεση και χορό! Οι Ρουμπαγιάτ είναι: Θανάσης Τσολάκης (κρουστά/φωνή), Γιάννης Τσιάτσος (κιθάρα/λαούτο/φωνή) και Σταύρος Τσολάκης (φλάουτο/φλογέρες/φωνή).

Folk Fest

Folk Fest: Μπρατίμα

Σχήμα με έδρα τη Θεσσαλονίκη, εμπνευσμένο από το έθιμο των «μπρατιμιών» στους βλάχικους γάμους. Παρουσιάζουν δημοτική μουσική από την Ελλάδα και τα Βαλκάνια, διατηρώντας ζωντανή τη λαϊκή μουσική κληρονομιά.

Τα «μπρατίμια» είναι ένας εθιμοτυπικός όρος που προέρχεται κυρίως από τους βλάχικους γάμους και αναφέρεται στους στενούς φίλους του γαμπρού ή της νύφης και, γενικότερα, στα άτομα με τα οποία μας δένουν ισχυροί δεσμοί φιλίας. Τα «μπρατίμια» αναλαμβάνουν το ξύρισμα του γαμπρού, με τη συνοδεία παραδοσιακών τραγουδιών, βοηθούν στο γλέντι που προηγείται του γάμου και, την ημέρα του γάμου, είναι αυτοί που συνοδεύουν τη νύφη στην εκκλησία.

Τα «μπρατίμια» είναι επίσης μια παρέα μουσικών από τη Βόρεια Ελλάδα οι οποίοι από μικρή ηλικία γαλουχήθηκαν στα παραδοσιακά-δημοτικά πανηγύρια και γλέντια. Η αγάπη και το μεράκι τους για την παραδοσιακή δημοτική μουσική, καθώς και η πολύχρονη συνεργασία τους στο μουσικό αυτό χώρο, είχαν ως αποτέλεσμα τη συγκρότηση ενός συμπαγούς πυρήνα.

Έκτοτε με έδρα την Θεσσαλονίκη ταξιδεύουν σε όλη την Ελλάδα και το εξωτερικό παρουσιάζοντας μουσικές παραδόσεις από τον Ελλαδικό χώρο και τα Βαλκάνια κυρίως σε γαμήλια γλέντια, πανηγύρια, φεστιβάλ και εκδηλώσεις που αφορούν την παραδοσιακή μουσική. Αποτελούνται από τους Νίκο Αγγούση (κλαρίνο), Μάκη Μπακλατζή (βιολί), Δημήτρη Παναγούλια (ντραμς) και Γιάννη Πούλιο (λαούτο, κιθάρα).

Folk Fest

Folk Fest: Κωνσταντίνα Τούνη

Είναι τραγουδίστρια από τα Ιωάννινα, θα εμφανιστεί την Κυριακή. Η θεματολογία της είναι η σύγχρονη και εκφραστική ερμηνεία παραδοσιακών τραγουδιών, κυρίως ηπειρώτικων. Με τη χαρακτηριστική της φωνή γεφυρώνει το έντεχνο, το λαϊκό και την παράδοση, δίνοντας νέα πνοή στην ελληνική μουσική.

Με καταγωγή από Σέρρες (μητέρα) και Ιωάννινα (πατέρα), ξεκίνησε την μουσική της διαδρομή από 14 ετών και έχοντας το ηπειρώτικο αίμα μέσα της άρχισε να τραγουδάει ηπειρώτικα. Μεγαλωμένη στην Γερμανία, παντρεμένη και μητέρα δύο παιδιών, ήρθε στην Ελλάδα το 2020 για την συμμετοχή της στο talent Show «The Voice», εκεί όπου έκανε άπαντες να σηκωθούν και να χορέψουν Ηπειρώτικα.

Αυτή ήταν μόνο η αρχή καθώς το όνομα της Κωνσταντίνας ξεκίνησε να γίνεται πλέον γνωστό. Έχοντας εκτός της χρυσή φωνή και την εξωτική της ομορφιά, κατάφερε να «κλέψει» γρήγορα τις καρδιές πολλών ανθρώπων του ελληνικού πενταγράμμου και να δέχεται δεκάδες προτάσεις για συνεργασίες και συναυλίες σε περιοχές της χώρας. Μία από αυτές και η συνεργασία της με τον Γιάννη Καψάλη και Μάκη Τσίκο.

Η Κωνσταντίνα ωστόσο δεν ξέχασε την Ήπειρο και με την πρώτη ευκαιρία επισκέπτονταν περιοχές και στους 4 νομούς και τραγουδούσε ηπειρώτικα τραγούδια με την συνοδεία μόνο μιας κιθάρας, διαφημίζοντας παράλληλα και τις περιοχές, αφού οι χιλιάδες ακόλουθοι σε facebook και instagram εντυπωσιάζονταν τόσο από τα τραγούδια, αλλά και τις τοποθεσίες όπου την έβλεπαν.

Folk Fest

Folk Fest: Σουρλουλού

Μουσικοχορευτική μπάντα δρόμου που ξεκίνησε το 2020 και από το 2021 λειτουργεί ως πλήρες σχήμα γλεντιού. Με παραδοσιακά όργανα από όλη την Ελλάδα και τα Βαλκάνια, δημιουργεί ένα «post-πανηγυριώτικο» ηχητικό τοπίο γεμάτο ενέργεια και χορό.

Συνδυάζοντας στοιχεία από την παράδοση της υπαίθρου, με σύγχρονες μουσικές φόρμες η Σουρλουλού, ξεχύνεται ως αστική πατινάδα διαμορφώνοντας post-πανηγυρτζίδικα ηχοτοπία. Η γκάιντα και το νταούλι μας πηγαίνουν στη Θράκη, το ούτι, το ρεκ και η νταραμπούκα στην Ανατολή και τη Μικρά Ασία, το κλαρίνο στη Στερεά Ελλάδα και τη Θεσσαλία.

Μέσω των χάλκινων οργάνων αναδεικνύεται η περιοχή της Μακεδονίας, το κοντραμπάσο μας οδηγεί στα βόρεια Βαλκάνια και το λαουτοκίθαρο μας ταξιδεύει στα νησιά. Όλα μαζί ξεπηδούν σε έναν ξέφρενο τσιγγάνικο γλέντι! Απελευθερώστε τη Σουρλουλού που έχετε μέσα σας, έστω και για έναν χορό!

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

1Ο ZOUMPOULI FOLK FEST
Φεστιβάλ Μονής Λαζαριστών
Κολοκοτρώνη 21, Σταυρούπολη
Σάββατο 6 και Κυριακή 7 Σεπτεμβρίου 2025
Προσέλευση: Από 12.00
Έναρξη συναυλιών: 19.30

Τιμές εισιτηρίων:
Ζoumpouli – Concert Area
Early Bird (μόνο ηλεκτρονικά – περιορισμένα εισιτήρια): 
Διήμερο: 14€
Μονοήμερο: 8€

Προπώληση
Διήμερο: 24€
Μονοήμερο: 13€

Ταμείο
Διήμερο: 28€
Μονοήμερο: 15,00€

Zoumpouli Oren Air Market Area
Early Bird (μόνο ηλεκτρονικά – περιορισμένα εισιτήρια): 
Διήμερο: 4,50€
Μονοήμερο: 2,50€

Προπώληση
Διήμερο: 6€
Μονοήμερο: 4€

Προπώληση:
Ηλεκτρονικά: cometogether.livemore.com
Σε όλα τα φυσικά σημεία της more (Public, Nova, My Market)
Ηλεκτρονικά:

Hard Copy Εισιτήρια – Φυσικά σημεία:
JAMAICA Ντισκοκαφενείο | Βασ. Γεωργίου 44, 2310 888 557
TEDDY BOYS | Παπαναστασίου & Μπότσαρη 110, 2310 922 300
BAD HABIT | Κολοκοτρώνη 18-20 (έναντι Μονής Λαζαριστών), 2310 668 330
ΣΑΡΩΘΡΟΝ Café Bar | Κατούνη 17-19, 2310 538 282
ΗΛΙΟΤΡΟΠΙΟ Café | Πλ. Ναυαρίνου 14, 2310 278 515
ΔΙΩΡΟΦΟΝ Classic Café-Bar | Κερασούντος 81, Καλαμαριά, 2310 453 998.

 

Διαβάστε τα ρεπορτάζ για τις μουσικές εκδηλώσεις

Βραδιές πολιτισμού

Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης

Αιγαίο

Σεμινάριο κινηματογράφου στην Επανομή



ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ Ο Γιάννης Φραγκούλης γεννήθηκε στην Αθήνα, το 1960, όπου τέλειωσε το εξατάξιο γυμνάσιο. Σπούδασε χημεία στον Καναδά, στο Μόντρεαλ (Quebec), στο Μόνκτον (New Brunswick) και στην Ορλεάνη (Γαλλία). Το 1989 σπούδασε φωτογραφία στην ΑΚΤΟ, στην Αθήνα. Παρακολούθησε σεμινάρια σημειωτικής, με το Δημήτρη Τσατσούλη (φωτογραφίας, λογοτεχνίας και θεάτρου), στο Ελληνοαμερικάνικο Κολλέγιο. Το 2009 τέλειωσε το Master in Arts, από το Middlesex University, με θέμα της διατριβής του, «Ο μύθος, μια αφηγηματική διακειμενικότητα». Το 1989 άρχισε να αρθρογραφεί και το 1990 ξεκίνησε να γράφει κριτικές κινηματογράφου. Το 1992 έγινε μέλος της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου, της οποίας έχει διατελέσει Πρόεδρος, και της FIPRESCI. Το 1994 έγινε μέλος του «Μικρό» (Σωματείο για την ταινία μικρού μήκους), στο οποίο ήταν Πρόεδρος για δύο θητείες. Το 2000 ξεκίνησε να διδάσκει σε σεμινάρια κινηματογράφου στην Ένωση Τεχνικών Κινηματογράφου και Τηλεόρασης (ΕΤΕΚΤ), στο «Μικρό», στο Πανεπιστήμιο της Πάτρας, στο Μουσείο Κινηματογράφου, στο Μικρό Πολυτεχνείο, στη Σχολή Κινηματογράφου Λυκούργου Σταυράκου, στο δικό του χώρο και σε συνεργασία με τη filmfabrik Productions, στη Θεσσαλονίκη, όπου διδάσκει κινηματογράφο μέχρι σήμερα στο Κινηματογραφικό Εργαστήρι Fabula, το οποίο διευθύνει. Συμμετείχε στο στρογγυλό τραπέζι της FIPRESCI, στην Κωνσταντινούπολη και στη Φιλιππούπολη με θέμα τον βαλκανικό κινηματογράφο. Συμμετείχε σε κριτικές επιτροπές στα Κρατικά Βραβεία Ποιότητας και σε Φεστιβάλ, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Είναι επιστημονικός σύμβουλος του Εργαστηρίου Almakalma, το οποία ερευνά τον Ενιαίο Παραστατικό Χώρο (Performance). Κείμενά του έχουν δημοσιευτεί στην εφημερίδα Εξόρμηση, στην οποία ήταν υπεύθυνος του πολιτιστικού τμήματος, στην Αθηναϊκή, στη Νίκη, στο Μανδραγόρα, στην Ουτοπία, στη Σύγχρονη Εκπαίδευση, στον κατάλογο του Φεστιβάλ της Λάρισας, στη Γραφή, στο Κ.ΛΠ., στο Ριζοσπάστη και στο Αλμανάκ της ΠΕΚΚ. Ίδρυσε το περιοδικό «αντι-Κινηματογράφος», στο οποίο ήταν διευθυντής σύνταξης, το 1992, το περιοδικό «Κινηματογράφος και Επικοινωνία», στο οποίο ήταν διευθυντής, το 2000. Επιμελήθηκε και συνπαρουσίασε, μαζί με τον Κώστα Σταματόπουλο, την εκπομπή «Cineπλάνο», στο 902TV, από το 2008 έως το 2009. Ήταν υπεύθυνος για τους διαδικτυακούς τόπους www.cinemainfo.gr και www.theaterinfo.gr. Ίδρυσε και διεύθυνε το greeceactuality.wordpress.com. και τώρα διευθύνει και αρθρογραφεί στα www.filmandtheater.gr και www.thessalonikinfo.gr. Έχει μεταφράσει το βιβλίο του Jean Mitry, «Ο ρυθμός και η μουσική στον κινηματογράφο», έχει γράψει τα βιβλία «Η κωμωδία στον παλιό ελληνικό κινηματογράφο», εκδ. Έλευσις, το 2006, «Τι είναι ο κινηματογράφος;», εκδ. Κέντρο Πολιτιστικών Μελετών (σειρά νεανική Βιβλιοθήκη) και «Κώστας Φέρρης», εκδ. της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών. Έχει οργανώσει διάφορες εκδηλώσεις στην Ελλάδα, όπως το Αφιέρωμα στον Παλαιστινιακό Κινηματογράφο, το 2002, την Εβδομάδα Κλασικού Ιαπωνικού Κινηματογράφου και την Εβδομάδα Σύγχρονου Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου, το 2002, ως μέλος της Π.Ε.Κ.Κ. Ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής του Πανοράματος Νέων Δημιουργών, στο Ε.Κ.Θ., στη Θεσσαλονίκη, και ιδρυτής της Κινηματογραφικής Λέσχης Solaris, η οποία δραστηριοποιείται πλέον στη Θεσσαλονίκη. Διευθύνει το Αφηγηματικό Εργαστήριο Fabula, που ερευνά τον Ενιαίο Παραστατικό Χώρο. Έχει σκηνοθετήσει τρείς ταινίες μικρού μήκους, οι δύο πτυχιακές για το Master στο πανεπιστήμιο Middlesex, και την ταινία-ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους, «Η αγία της αρχαίας Μαντινείας». ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ «Μέσα από τις βιτρίνες», 8΄, 2009, σκηνοθεσία «Nafasz», 7΄, 2009, σκηνοθεσία «Η αγία της αρχαίας Μαντινείας», 50΄, 2010, ντοκιμαντέρ, σκηνοθεσία «Στιγμή απολιθωμένη», 31΄, 2010, ντοκιμαντέρ, σκηνοθεσία «Η τελευταία λατέρνα», 6΄, 2010, σεναριακή επιμέλεια «Το κλειδί της επιστροφής», 13΄, 2015, σεναριακή επιμέλεια «Το συρματόπλεγμα», 19΄, 2015, σεναριακή επιμέλεια «Στο Τσινάρι», 7΄, 2017, σκηνοθεσία «Sotos, ζωγράφος αει…πράγμων», 2020, 97΄, σκηνοθεσία-φωτογραφία ΒΙΒΛΙΑ «Ο ρυθμός και η μουσική στον κινηματογράφο», του Jean Mitry, μετάφραση, εκδ. Entracte και Σύγχρονη Εκπαίδευση, Αθήνα, 2001 «Τι είναι ο κινηματογράφος;», εκδ. Κέντρο Πολιτιστικών Μελετών, Αθήνα, 2004 «Κώστας Φέρρης», εκδ. Εταιρεία Ελλήνων Σκηνοθετών, Αθήνα 2004 «Η κωμωδία στον παλιό ελληνικό κινηματογράφο», εκδ. Έλευσις, Τρίπολη, 2006


Copyritght 2022 Thessalonikinfo / All rights reserved