ALEXΑNDER THE GREAT OPERA

ΕΠΙΠΛΕΟΝΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

Μετά την εκπληκτική ανταπόκριση του κοινού της Θεσσαλονίκης στις 4 παραστάσεις της μεγάλης παραγωγής «AlexandertheGreat. Rockopera» του Κωνσταντίνου Αθυρίδη, που μέσα σε λίγες μέρες έγιναν soldout, εξασφαλίσαμε άλλες δύο παραστάσεις για την 31η Οκτωβρίου και την 1η Νοεμβρίου, στο Βασιλικό Θέατρο, στη Θεσσαλονίκη. Εισιτήρια για τις δύο αυτές παραστάσεις καθώς και για τις δύο ειδικές παραστάσεις της 29 και 30 Οκτωβρίου θα διατίθενται από αύριο Τρίτη 21/10. Υπενθυμίζεται ότι έχουν προγραμματιστεί παραστάσεις στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών για τις 27, 28/2/2015 και 1/3/2015.

Η ροκ όπερα «Alexander the Great» που σκηνοθετεί ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής Γιάννης Βούρος και ο Κωνσταντίνος Αθυρίδης είναι μια ιδιαίτερη παραγωγή, πρωτόγνωρη για το Κρατικό Θέατρο. Είναι το πλήθος των συντελεστών, η αφαιρετική αισθητική στα σκηνικά, τα περισσότερα από 250 κουστούμια που συνδυάζουν ροκ επιρροές με λιτή αισθητική! Μια πρωτόγνωρη σύνθεση καλλιτεχνών επί σκηνής με περισσότερους από 30 ηθοποιούς, τραγουδιστές και χορευτές που πλαισιώνονται από μια ζωντανή ορχήστρα 10 μουσικών της κλασικής και της σύγχρονης ροκ σκηνής. Είναι η προσπάθεια του ΚΘΒΕ να απευθυνθεί όχι μόνο στο ελληνικό αλλά και στην ομογένεια και το διεθνές κοινό, προβάλλοντας τον πολιτισμό μας. Το έργο παρουσιάζεται στην αγγλική γλώσσα με υπέρτιτλους. Έχει διάρκεια περίπου δύο ώρες και δεκαπέντε λεπτά.

alexander the great opera foto2

Η ιστορία, έτσι όπως παρουσιάζεται στη δίωρη μουσικοθεατρική παράσταση, αρχίζει στη Σαμοθράκη, ένα χρόνο πριν τη γέννηση του Αλέξανδρου, όπου κατά τη διάρκεια των βακχικών Μυστηρίων συναντήθηκαν για πρώτη φορά η μητέρα του Ολυμπιάς και ο βασιλιάς της Μακεδονίας Φίλιππος και ολοκληρώνεται με το θάνατο του Μεγάλου Αλεξάνδρου στη Βαβυλώνα, 33 χρόνια αργότερα. Ποιος, όμως, ήταν πραγματικά ο άνθρωπος που άλλαξε την ιστορία και επηρέασε τον πολιτισμό εκατομμυρίων ανθρώπων; Πόσα πραγματικά γνωρίζουμε για τη ζωή του;

Η όπερα στοχεύει, με σύγχρονο ήχο και μουσική, να μας φέρει κοντά στον δυναμισμό, στο όνειρο και στην ανθρώπινη φύση του Μεγάλου Αλεξάνδρου.

alexander the great opera foto3

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μουσική: Κωνσταντίνος Αθυρίδης

Λιμπρέτο: Αλεξάνδρα Χαρανής

Σκηνοθεσία: Γιάννης Βούρος, Κωνσταντίνος Αθυρίδης

Σκηνικά: Γιάννης Μετζικώφ

Κοστούμια: Ιωάννα Τιμοθεάδου

Χορογραφίες: Άσπα Φούτση

Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος

Video art: Στάθης Μήτσιος

Διεύθυνση ορχήστρας: Κώστας Τζούνης

Ενορχηστρώσεις: Κωνσταντίνος Αθυρίδης, Κώστας Τζούνης

Βοηθοί σκηνοθέτες: Άσπα Φούτση, Δελίνα Βασιλειάδη

Βοηθός σκηνογράφος-ενδυματολόγος: Ήρις Τσαγκαλίδου

Οργάνωση παραγωγής: Ηλίας Κοτόπουλος, Βίκη Αλεξάκη

Stage manager: Βίκη Αλεξάκη

Σχεδιασμός ήχου: CueProductions, Γιάννης Μαυρίδης, Δημήτρης Βασιλειάδης

Κείμενα του έργου: Κωνσταντίνος Αθυρίδης, Αλεξάνδρα Χαρανής

Ιστορική επιμέλεια: Πολυξένη Αδάμ Βελένη

Συμπληρωματικά κείμενα: Ελευθερία Γαζέτα, PhoebeHolland, Γεωργία Βεληβασάκη

Μετάφραση υπερτίτλων: Γεωργία Βεληβασάκη

Παίζουν: Δημήτρης Τικτόπουλος (Αλέξανδρος), Θωμάς Βιλιαγκόφτης (Φίλιππος, στρατιώτης, χορός), Χαρίκλεια Χατζησαββίδου (Ολυμπιάς), Γεωργία Βεληβασάκη (αφηγήτρια Καβερί Καλλάσα), Θοδωρής Βουτσικάκης (Αριστοτέλης, Κοίνος), Ρούλα Μανισάνου (Λανίκη, αιγύπτια ιέρεια), Νικίας Φοντάρας (Ηφαιστίων, χορός), Δημήτρης Τσιλινίκος (Κλείτος, χορός), Γιώργος Φωκάς (Πτολεμαίος, χορός), Ντίνος Ψυχογιός (Φιλώτας, χορός), Απόλλων Δρικούδης (Περδίκκας, χορός), Χάρης Δούλκας (Σέλευκος, χορός), Βανέσσα ωτακίδου (Ρωξάνη, θεραπαινίδα, χορός), Αστέρης Πελτέκης (Αρίστανδρος, αρχιτέκτονας, χορός), Δημήτρης Κυανίδης (αγγελιοφόρος, κορίνθιος, ιερέας, χορός),  Κωνσταντίνος Μυλωνάς (αγγελιοφόρος, κορίνθιος, έμπορος, ιερέας, χορός) Νίκος Νικολαΐδης (Διογένης, έμπορος ιερέας, χορός), Αρσένιος Γαβριηλίδης (αγγελιοφόρος, κορίνθιος, ιερέας, χορός), Νίκος Καπέλιος (μάντης, φύλακας, χορός), Χρύσα Ιωαννίδου (σύζυγος Δαρείου, θεραπαινίδα, χορός), Ελισάβετ-Μαρία Κοτίνη (δρύπετις, θεραπαινίδα, χορός), Αρετή Βαλαβανοπούλου (Στάτειρα, θεραπαινίδα, χορός), Νόνικα Μαλκουτζή (έμπορος, θεραπαινίδα, χορός), Πάνος Ζώης (Πράνιχος, αξιωματικός, χορός), Ριαννόν Μόργκαν (Βουκεφάλας, θεραπαινίδα, χορός), Αναστασία Κωστοπούλου (Θαΐς, θεραπαινίδα, χορός), Μελίνα Ντύπρε (θεραπαινίδα, χορός), Σταυριάνα Παπαδάκη (Θαΐς, θεραπαινίδα, χορός).

Μουσικοί: Νικόλαος Βαφειάδης (τύμπανα), Γιάννης Βλαχόπουλος (κιθάρες), Ιάσων Γερεμτζές (κρουστά), Ανδρέας Ζιάκας (κιθάρες), Διαμαντής Καραγιαννακίδης (συνθεσάιζερ, programming), Δημήτρης Λάππας (ηλεκτρική κιθάρα, ακουστική κιθάρα, ούτι, μπουζούκι), Μιχάλης Πιπέρκος (πνευστά), Δέσποινα Σκέντου (βιολί), Κώστας Τζούνης (μπάσο), Φοίβος Φίλκας (πιάνο, συνθεσάιζερ).

alexander the great opera foto4

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Ταμεία ΚΘΒΕ, 2315 200 200

Καταστήματα Γερμανός: www.tickhethour.com, Tράπεζα Πειραιώς (από τα μηχανήματα APS)

Ώρες λειτουργίας ταμείων: Βασιλικό Θέατρο (Πλατεία Λευκού Πύργου): Τρίτη-Κυριακή: 9:30 – 21:30, Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών (Εθνικής Αμύνης 2): 17:30-21:30.

alexander the great opera foto5

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

Διακεκριμένες θέσεις: 100 €, Πλατεία & Θεωρεία: 50 €, Πλατεία: 30€, Εξώστης: 20 €.

Αγοράζοντας ένα εισιτήριο για την παράσταση «AlexandertheGreat. Rockopera”, δίνετε τη δυνατότητα σε κάποιον αδύναμο συμπολίτη μας να την παρακολουθήσει κι εκείνος ΔΩΡΕΑΝ, καθώς θα δοθούν δύο επιπλέον παραστάσεις ΜΕ ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΕΙΣΟΔΟ για ΑΜΕΑ και ανέργους στις 29 & 30 Οκτωβρίου 2014 (παραλαβή εισιτηρίων από τα Ταμεία του Βασιλικού Θεάτρου – θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας).

Για τις δύο ΔΩΡΕΑΝ παραστάσεις που θα δοθούν τις ημερομηνίες 29/10/14 και 30/10/14 ισχύουν τα παρακάτω:

Δικαίωμα παρακολούθησης έχουν οι θεατές που ανήκουν στις κατηγορίες: α) AMEA , β) άνεργοι γ) πολύτεκνοι.

Η εξασφάλιση θέσεων θα γίνεται με σειρά προτεραιότητας.

Δε θα πραγματοποιούνται κρατήσεις, παρά μόνο προαγορά από τα ταμεία του Βασιλικού Θεάτρου.

Κάθε κάρτα δικαιούται το μέγιστο 2 εισιτήρια.

Προϋποθέσεις για την εξασφάλιση εισιτηρίου: Πολύτεκνοι (Αποδεικτικό (πάσο) της Ομοσπονδίας Πολυτέκνων), Άνεργοι (Κάρτα ανεργίας (θεωρημένη) και ταυτότητα), ΑΜΕΑ (Γνωστοποίηση ΙΚΑ-ΕΤΑΜ/ΚΕΠΑ ή πάσο αναπηρίας (όχι πάσο ΟΑΣΘ)

Γιάννης Φραγκούλης



ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ Ο Γιάννης Φραγκούλης γεννήθηκε στην Αθήνα, το 1960, όπου τέλειωσε το εξατάξιο γυμνάσιο. Σπούδασε χημεία στον Καναδά, στο Μόντρεαλ (Quebec), στο Μόνκτον (New Brunswick) και στην Ορλεάνη (Γαλλία). Το 1989 σπούδασε φωτογραφία στην ΑΚΤΟ, στην Αθήνα. Παρακολούθησε σεμινάρια σημειωτικής, με το Δημήτρη Τσατσούλη (φωτογραφίας, λογοτεχνίας και θεάτρου), στο Ελληνοαμερικάνικο Κολλέγιο. Το 2009 τέλειωσε το Master in Arts, από το Middlesex University, με θέμα της διατριβής του, «Ο μύθος, μια αφηγηματική διακειμενικότητα». Το 1989 άρχισε να αρθρογραφεί και το 1990 ξεκίνησε να γράφει κριτικές κινηματογράφου. Το 1992 έγινε μέλος της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου, της οποίας έχει διατελέσει Πρόεδρος, και της FIPRESCI. Το 1994 έγινε μέλος του «Μικρό» (Σωματείο για την ταινία μικρού μήκους), στο οποίο ήταν Πρόεδρος για δύο θητείες. Το 2000 ξεκίνησε να διδάσκει σε σεμινάρια κινηματογράφου στην Ένωση Τεχνικών Κινηματογράφου και Τηλεόρασης (ΕΤΕΚΤ), στο «Μικρό», στο Πανεπιστήμιο της Πάτρας, στο Μουσείο Κινηματογράφου, στο Μικρό Πολυτεχνείο, στη Σχολή Κινηματογράφου Λυκούργου Σταυράκου, στο δικό του χώρο και σε συνεργασία με τη filmfabrik Productions, στη Θεσσαλονίκη, όπου διδάσκει κινηματογράφο μέχρι σήμερα στο Κινηματογραφικό Εργαστήρι Fabula, το οποίο διευθύνει. Συμμετείχε στο στρογγυλό τραπέζι της FIPRESCI, στην Κωνσταντινούπολη και στη Φιλιππούπολη με θέμα τον βαλκανικό κινηματογράφο. Συμμετείχε σε κριτικές επιτροπές στα Κρατικά Βραβεία Ποιότητας και σε Φεστιβάλ, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Είναι επιστημονικός σύμβουλος του Εργαστηρίου Almakalma, το οποία ερευνά τον Ενιαίο Παραστατικό Χώρο (Performance). Κείμενά του έχουν δημοσιευτεί στην εφημερίδα Εξόρμηση, στην οποία ήταν υπεύθυνος του πολιτιστικού τμήματος, στην Αθηναϊκή, στη Νίκη, στο Μανδραγόρα, στην Ουτοπία, στη Σύγχρονη Εκπαίδευση, στον κατάλογο του Φεστιβάλ της Λάρισας, στη Γραφή, στο Κ.ΛΠ., στο Ριζοσπάστη και στο Αλμανάκ της ΠΕΚΚ. Ίδρυσε το περιοδικό «αντι-Κινηματογράφος», στο οποίο ήταν διευθυντής σύνταξης, το 1992, το περιοδικό «Κινηματογράφος και Επικοινωνία», στο οποίο ήταν διευθυντής, το 2000. Επιμελήθηκε και συνπαρουσίασε, μαζί με τον Κώστα Σταματόπουλο, την εκπομπή «Cineπλάνο», στο 902TV, από το 2008 έως το 2009. Ήταν υπεύθυνος για τους διαδικτυακούς τόπους www.cinemainfo.gr και www.theaterinfo.gr. Ίδρυσε και διεύθυνε το greeceactuality.wordpress.com. και τώρα διευθύνει και αρθρογραφεί στα www.filmandtheater.gr και www.thessalonikinfo.gr. Έχει μεταφράσει το βιβλίο του Jean Mitry, «Ο ρυθμός και η μουσική στον κινηματογράφο», έχει γράψει τα βιβλία «Η κωμωδία στον παλιό ελληνικό κινηματογράφο», εκδ. Έλευσις, το 2006, «Τι είναι ο κινηματογράφος;», εκδ. Κέντρο Πολιτιστικών Μελετών (σειρά νεανική Βιβλιοθήκη) και «Κώστας Φέρρης», εκδ. της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών. Έχει οργανώσει διάφορες εκδηλώσεις στην Ελλάδα, όπως το Αφιέρωμα στον Παλαιστινιακό Κινηματογράφο, το 2002, την Εβδομάδα Κλασικού Ιαπωνικού Κινηματογράφου και την Εβδομάδα Σύγχρονου Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου, το 2002, ως μέλος της Π.Ε.Κ.Κ. Ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής του Πανοράματος Νέων Δημιουργών, στο Ε.Κ.Θ., στη Θεσσαλονίκη, και ιδρυτής της Κινηματογραφικής Λέσχης Solaris, η οποία δραστηριοποιείται πλέον στη Θεσσαλονίκη. Διευθύνει το Αφηγηματικό Εργαστήριο Fabula, που ερευνά τον Ενιαίο Παραστατικό Χώρο. Έχει σκηνοθετήσει τρείς ταινίες μικρού μήκους, οι δύο πτυχιακές για το Master στο πανεπιστήμιο Middlesex, και την ταινία-ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους, «Η αγία της αρχαίας Μαντινείας». ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ «Μέσα από τις βιτρίνες», 8΄, 2009, σκηνοθεσία «Nafasz», 7΄, 2009, σκηνοθεσία «Η αγία της αρχαίας Μαντινείας», 50΄, 2010, ντοκιμαντέρ, σκηνοθεσία «Στιγμή απολιθωμένη», 31΄, 2010, ντοκιμαντέρ, σκηνοθεσία «Η τελευταία λατέρνα», 6΄, 2010, σεναριακή επιμέλεια «Το κλειδί της επιστροφής», 13΄, 2015, σεναριακή επιμέλεια «Το συρματόπλεγμα», 19΄, 2015, σεναριακή επιμέλεια «Στο Τσινάρι», 7΄, 2017, σκηνοθεσία «Sotos, ζωγράφος αει…πράγμων», 2020, 97΄, σκηνοθεσία-φωτογραφία ΒΙΒΛΙΑ «Ο ρυθμός και η μουσική στον κινηματογράφο», του Jean Mitry, μετάφραση, εκδ. Entracte και Σύγχρονη Εκπαίδευση, Αθήνα, 2001 «Τι είναι ο κινηματογράφος;», εκδ. Κέντρο Πολιτιστικών Μελετών, Αθήνα, 2004 «Κώστας Φέρρης», εκδ. Εταιρεία Ελλήνων Σκηνοθετών, Αθήνα 2004 «Η κωμωδία στον παλιό ελληνικό κινηματογράφο», εκδ. Έλευσις, Τρίπολη, 2006


Copyritght 2022 Thessalonikinfo / All rights reserved