Lost and found

LOST AND FOUND

ΕΙΚΑΣΤΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ

Η ΕΚΘΕΣΗ ΤΗΣ KATE LANG

Lost and found: γράφει ο Γιάννης Ιωαννίδης

Ο εκθεσιακός χώρος S-POLIS Gallery σας προσκαλεί την Τετάρτη 5 Μαρτίου 2025 και ώρα 19.00, Κολοκοτρώνη 13, Σταυρούπολη, στα εγκαίνια έκθεσης κολλάζ και φωτογραφίας της Kate Lang, με τίτλο «Lost and found». Την έκθεση επιμελείται ο εικαστικός Σταύρος Παναγιωτάκης. Η διάρκεια της έκθεσης είναι έως 30 Μαρτίου 2025.

Lost and found: Η εικαστικός

Με ιδιαίτερη επιτυχία ολοκληρώθηκε πριν λίγες ημέρες η ατομική έκθεση του Αμερικανού καλλιτέχνη Lee Wells, στην S-Polis Gallery, ο οποίος για πρώτη φορά στην Ελλάδα παρουσίασε το εικαστικό έργο του.

Στη συνέχεια σας παρουσιάζετε το φωτογραφικό έργο της Kate Lang σε μια έκθεση με τίτλο «Lost and found». Η Kate Lang είναι μια νέα Ουκρανή καλλιτέχνης και παρουσιάζει στην S-Polis Gallery, την πρώτη ατομική της έκθεση. Ο άνθρωπος, μέσα από την στάση του στα γεγονότα και με τις πράξεις στις οποίες προβαίνει, δημιουργεί και ολοκληρώνει τον εαυτό του.

Η Kate Lang είναι μια φωτογράφος με πάνω από μια δεκαετία εμπειρίας στον καλλιτεχνικό χώρο και στον εμπορικό τομέα. Οι φωτογραφικές συνθέσεις της είναι πρωτογενείς. Μέσα από την προσωπική της οπτική γωνία και την ατομική πορεία της στη ζωή, καταγράφει προσωπικότητες και συμπεριφορές, επιλέγει τα μοντέλα της και δημιουργεί το ιδιόμορφο περιβάλλον τους.

Lost and found: Το έργο της

Προτείνει την σύνδεση του έργου της με την υπαρξιακή διάσταση της ανθρώπινης κατάστασης, διαμορφώνοντας τη χρονικότητα και την καθημερινότητα ενός κόσμου που αξίζει πλέον να ζει κανείς μέσα σε αυτόν.

Μέσα από τις φωτογραφίες της και διαμέσω μιας ανθρώπινης παρουσίας φέρνει στο προσκήνιο τη συνειδητοποίηση του εαυτού. Μέσα από το πορτραίτο, πηγάζει η διαδικασία της αναγνώρισης και του αυτοπροσδιορισμού.

Το έργο της Kate Lang παραμένει ανοιχτό σε πολλές ερμηνείες και ανακλάσεις στην ύπαρξη, αποτυπώνοντας την ιδέα της εσωτερικής διερεύνησης.

Lost and found

Lost and found: Με τα δικά της λόγια

Η ίδια η καλλιτέχνης αναφέρει σχετικά με την έκθεση αυτή, η οποία είναι η πρώτη ατομική της έκθεση:

«Είμαι ένας αληθινός νομάδας με βαθιές ουκρανικές ρίζες που μόλις μετακόμισε από το Άμστερνταμ στην Αθήνα. Μια απίστευτη ρομαντική που κολυμπάει στο δικό της χάος, σταματώντας μόνο για να βγάλει φωτογραφίες.

Όλα αποτελούνται από κομμάτια: Μόρια, χρόνος, χώρος.

Κάποτε πίστευα ότι η φράση «κάποτε θα ξαναβρώ τον εαυτό μου» σήμαινε την επιστροφή σε αυτό που ήμουν κάποτε -σε εκείνη την ελεύθερη και ανέμελη εκδοχή του εαυτού μου. Με τον καιρό, κατάλαβα ότι δεν υπάρχει δρόμος επιστροφής.

Όπως και ο χρόνος, έτσι και ο δρόμος απλώς εξαφανίζεται. Από τότε ήρθε η συνειδητοποίηση πως ο άνθρωπος είναι φτιαγμένος από κομμάτια -από τον παρελθοντικό, τον παροντικό και τον μελλοντικό του εαυτό.

Ό,τι είναι διασπασμένο γίνεται και πάλι ολόκληρο. Με κάθε νέο κομμάτι, αρχίζεις να σκέφτεσαι, να νιώθεις, να βλέπεις και να ακούς διαφορετικά. Αυτή η έκθεση είναι αφιερωμένη σε όλους τους ανθρώπους που χάθηκαν και σε όλες-όλους όσους ξαναβρέθηκαν».

Lost and found

Lost and found: Η έκθεση

Η διάρκεια της έκθεσης είναι από 5 έως 30 Μαρτίου 2025.

Οι εκθέσεις της S-POLIS Gallery οργανώνονται υπό την επιμέλεια του εικαστικού Σταύρου Παναγιωτάκη, με τη ευγενική συνεργασία της «Chalkos Gallery» και την φιλότεχνη συνέργεια του εστιατορίου «Πόρτα Ανοιχτή».

Ώρες λειτουργίας

Τρίτη, Τετάρτη, Πέμπτη: 18.00-22.00, Σάββατο, Κυριακή: 14.00-22.00

 

Η S-POLIS Gallery είναι ένας νέος χώρος ανάδειξης των εικαστικών τεχνών και προβολής της σύγχρονης τέχνης, ο οποίος λειτουργεί στη Θεσσαλονίκη αποκεντρωμένα, στοχευόμενα στις δυτικές συνοικίες της πόλης και συγκεκριμένα στην Σταυρούπολη. Δημιουργήθηκε ως εκθεσιακός χώρος προώθησης και παραγωγής εικαστικών δράσεων με στόχο την επικοινωνία του καλλιτεχνικού έργου με το φιλότεχνο κοινό και μια διευρυμένη σύνδεση της τέχνης με την κοινωνία.

Σε μια σειρά εκθέσεων παρουσιάζονται σύγχρονοι καλλιτέχνες που δραστηριοποιούνται τόσο στην πόλη, όσο και στον ελληνικό αλλά και τον διεθνή χώρο, οι οποίοι με το έργο τους προτείνουν μια ιδιαίτερη θέαση στις εικαστικές τέχνες και στον οπτικό πολιτισμό.

Προωθώντας την αναγνώριση της σύγχρονης τέχνης και καλλιεργώντας τον διάλογο μεταξύ διαφορετικών μορφών τέχνης με αναφορές σε καίρια κοινωνικοπολιτικά ζητήματα, η S-POLIS Gallery καλλιεργεί την ανάδειξη της τέχνης με πολυποίκιλες θεματικές ενότητες, από καλλιτέχνες διαφορετικών προσεγγίσεων.

 

Διαβάστε τις αναφορές μας στις εικαστικές εκθέσεις

Ίριδα visions

Αιώνια ζωή

Σιγή

Άγριες φράουλες



ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ Ο Γιάννης Φραγκούλης γεννήθηκε στην Αθήνα, το 1960, όπου τέλειωσε το εξατάξιο γυμνάσιο. Σπούδασε χημεία στον Καναδά, στο Μόντρεαλ (Quebec), στο Μόνκτον (New Brunswick) και στην Ορλεάνη (Γαλλία). Το 1989 σπούδασε φωτογραφία στην ΑΚΤΟ, στην Αθήνα. Παρακολούθησε σεμινάρια σημειωτικής, με το Δημήτρη Τσατσούλη (φωτογραφίας, λογοτεχνίας και θεάτρου), στο Ελληνοαμερικάνικο Κολλέγιο. Το 2009 τέλειωσε το Master in Arts, από το Middlesex University, με θέμα της διατριβής του, «Ο μύθος, μια αφηγηματική διακειμενικότητα». Το 1989 άρχισε να αρθρογραφεί και το 1990 ξεκίνησε να γράφει κριτικές κινηματογράφου. Το 1992 έγινε μέλος της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου, της οποίας έχει διατελέσει Πρόεδρος, και της FIPRESCI. Το 1994 έγινε μέλος του «Μικρό» (Σωματείο για την ταινία μικρού μήκους), στο οποίο ήταν Πρόεδρος για δύο θητείες. Το 2000 ξεκίνησε να διδάσκει σε σεμινάρια κινηματογράφου στην Ένωση Τεχνικών Κινηματογράφου και Τηλεόρασης (ΕΤΕΚΤ), στο «Μικρό», στο Πανεπιστήμιο της Πάτρας, στο Μουσείο Κινηματογράφου, στο Μικρό Πολυτεχνείο, στη Σχολή Κινηματογράφου Λυκούργου Σταυράκου, στο δικό του χώρο και σε συνεργασία με τη filmfabrik Productions, στη Θεσσαλονίκη, όπου διδάσκει κινηματογράφο μέχρι σήμερα στο Κινηματογραφικό Εργαστήρι Fabula, το οποίο διευθύνει. Συμμετείχε στο στρογγυλό τραπέζι της FIPRESCI, στην Κωνσταντινούπολη και στη Φιλιππούπολη με θέμα τον βαλκανικό κινηματογράφο. Συμμετείχε σε κριτικές επιτροπές στα Κρατικά Βραβεία Ποιότητας και σε Φεστιβάλ, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Είναι επιστημονικός σύμβουλος του Εργαστηρίου Almakalma, το οποία ερευνά τον Ενιαίο Παραστατικό Χώρο (Performance). Κείμενά του έχουν δημοσιευτεί στην εφημερίδα Εξόρμηση, στην οποία ήταν υπεύθυνος του πολιτιστικού τμήματος, στην Αθηναϊκή, στη Νίκη, στο Μανδραγόρα, στην Ουτοπία, στη Σύγχρονη Εκπαίδευση, στον κατάλογο του Φεστιβάλ της Λάρισας, στη Γραφή, στο Κ.ΛΠ., στο Ριζοσπάστη και στο Αλμανάκ της ΠΕΚΚ. Ίδρυσε το περιοδικό «αντι-Κινηματογράφος», στο οποίο ήταν διευθυντής σύνταξης, το 1992, το περιοδικό «Κινηματογράφος και Επικοινωνία», στο οποίο ήταν διευθυντής, το 2000. Επιμελήθηκε και συνπαρουσίασε, μαζί με τον Κώστα Σταματόπουλο, την εκπομπή «Cineπλάνο», στο 902TV, από το 2008 έως το 2009. Ήταν υπεύθυνος για τους διαδικτυακούς τόπους www.cinemainfo.gr και www.theaterinfo.gr. Ίδρυσε και διεύθυνε το greeceactuality.wordpress.com. και τώρα διευθύνει και αρθρογραφεί στα www.filmandtheater.gr και www.thessalonikinfo.gr. Έχει μεταφράσει το βιβλίο του Jean Mitry, «Ο ρυθμός και η μουσική στον κινηματογράφο», έχει γράψει τα βιβλία «Η κωμωδία στον παλιό ελληνικό κινηματογράφο», εκδ. Έλευσις, το 2006, «Τι είναι ο κινηματογράφος;», εκδ. Κέντρο Πολιτιστικών Μελετών (σειρά νεανική Βιβλιοθήκη) και «Κώστας Φέρρης», εκδ. της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών. Έχει οργανώσει διάφορες εκδηλώσεις στην Ελλάδα, όπως το Αφιέρωμα στον Παλαιστινιακό Κινηματογράφο, το 2002, την Εβδομάδα Κλασικού Ιαπωνικού Κινηματογράφου και την Εβδομάδα Σύγχρονου Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου, το 2002, ως μέλος της Π.Ε.Κ.Κ. Ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής του Πανοράματος Νέων Δημιουργών, στο Ε.Κ.Θ., στη Θεσσαλονίκη, και ιδρυτής της Κινηματογραφικής Λέσχης Solaris, η οποία δραστηριοποιείται πλέον στη Θεσσαλονίκη. Διευθύνει το Αφηγηματικό Εργαστήριο Fabula, που ερευνά τον Ενιαίο Παραστατικό Χώρο. Έχει σκηνοθετήσει τρείς ταινίες μικρού μήκους, οι δύο πτυχιακές για το Master στο πανεπιστήμιο Middlesex, και την ταινία-ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους, «Η αγία της αρχαίας Μαντινείας». ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ «Μέσα από τις βιτρίνες», 8΄, 2009, σκηνοθεσία «Nafasz», 7΄, 2009, σκηνοθεσία «Η αγία της αρχαίας Μαντινείας», 50΄, 2010, ντοκιμαντέρ, σκηνοθεσία «Στιγμή απολιθωμένη», 31΄, 2010, ντοκιμαντέρ, σκηνοθεσία «Η τελευταία λατέρνα», 6΄, 2010, σεναριακή επιμέλεια «Το κλειδί της επιστροφής», 13΄, 2015, σεναριακή επιμέλεια «Το συρματόπλεγμα», 19΄, 2015, σεναριακή επιμέλεια «Στο Τσινάρι», 7΄, 2017, σκηνοθεσία «Sotos, ζωγράφος αει…πράγμων», 2020, 97΄, σκηνοθεσία-φωτογραφία ΒΙΒΛΙΑ «Ο ρυθμός και η μουσική στον κινηματογράφο», του Jean Mitry, μετάφραση, εκδ. Entracte και Σύγχρονη Εκπαίδευση, Αθήνα, 2001 «Τι είναι ο κινηματογράφος;», εκδ. Κέντρο Πολιτιστικών Μελετών, Αθήνα, 2004 «Κώστας Φέρρης», εκδ. Εταιρεία Ελλήνων Σκηνοθετών, Αθήνα 2004 «Η κωμωδία στον παλιό ελληνικό κινηματογράφο», εκδ. Έλευσις, Τρίπολη, 2006


Copyritght 2022 Thessalonikinfo / All rights reserved