Μνήμη

ΜΝΗΜΗ

ΕΙΚΑΣΤΙΚΕΣ ΕΚΘΕΣΕΙΣ

ΠΑΛΙΜΨΗΣΤΑ ΤΗΣ ΜΝΗΜΗΣ

ΣΤΗΝ CHILI ART GALLERY

Μνήμη: γράφει ο Κώστας Πετρόπουλος

Ο εικαστικός επιμελητής  Πάρης Καπράλος  σε συνεργασία με 24 εικαστικούς καλλιτέχνες από την Ελλάδα και τη Κύπρο σας προσκαλούν να επισκεφθείτε την έκθεση «Παλίμψηστα της μνήμης». Επίσης να τιμήσετε με την παρουσία σας τα εγκαίνια της τη Πέμπτη 16 Ιανουαρίου 2025, ώρες 19:00-22:00.

Μνήμη: Η έκθεση

Η έκθεση, που διερευνά τη μνήμη ως παλίμψηστο, όπου παρελθόν και παρόν συνδιαλέγονται δημιουργικά, λαμβάνει χώρα σε φυσική μορφή στην Αθήνα στο χώρο τέχνης  Chili Art Gallery  (Δημοφώντος 13-15, Θησείο, Αθήνα). Παράλληλα διαδικτυακά, σε συνεργασία με την ARTgrID (https://artgrid.gr).

Σημειώνεται μεταξύ άλλων στο επιμελητικό κείμενο:

«Η μνήμη είναι ένας μηχανισμός που συνεχώς μεταβάλλεται, αλληλεπιδρώντας με το παρόν, όπως ένα παλίμψηστο όπου νέες στρώσεις καλύπτουν, χωρίς να εξαλείφουν, τις παλαιότερες. Στη ψυχολογία, ο Sigmund Freud ανέδειξε την τροποποίηση κάθε ανάμνησης όταν αυτή ανακαλείται, κάτι που η τέχνη αποτυπώνει με την επαναδιαπραγμάτευση του παρελθόντος στο παρόν. Ο Maurice Halbwachs στη κοινωνιολογία τονίζει την κοινωνική διάσταση της μνήμης, υπογραμμίζοντας πώς οι κοινωνικές δομές επηρεάζουν το πώς θυμόμαστε.

Η τέχνη μπορεί να αποκαλύψει τις ιστορικές στρώσεις και να λειτουργήσει ως εργαλείο αποδόμησης, προσφέροντας εναλλακτικές αφηγήσεις, σύμφωνα με τον Michel Foucault. Ο καλλιτέχνης λειτουργεί ως «αρχαιολόγος της μνήμης», αναδεικνύοντας τις στρώσεις του χρόνου και επανερμηνεύοντας το παρελθόν. Έτσι, η μνήμη, όπως το παλίμψηστο, γίνεται μια ανοιχτή αφήγηση που αναθεωρείται συνεχώς, δημιουργώντας νέες συνθέσεις, καθώς το προσωπικό, το συλλογικό και το ιστορικό ενώνονται μέσω της τέχνης».

Μνήμη: Οι καλλιτέχνες

Ο επισκέπτης θα δει έργα ζωγραφικής ψηφιακής τέχνης, φωτογραφίας, εγκαταστάσεις, εικαστικά αντικείμενα και κατασκευές.

Στην έκθεση έχουν συμβάλλει με τα έργα τους οι εικαστικοί καλλιτέχνες: Francesca Pinoni, Σοφία Ατσαλη, Μάγδα Δημούδη, Χρυσούλα Δεμάγκου, Γιάννης Σταμούλης, Zoe Kyko, Καρολίνα Σπυροπούλου, Βαλεντίνη Καλφοπούλου, Έλενα Αρσενίδου, Natalia Kazirelova, Σέργης Χατζηαδάμος, Έλμα Τσαρούχη, Ειρήνη Χαλέλη, Ντέπη Νικολαΐδου, Αναστασία Μποζατζή, Πέτρος Φ. Φιλίππου, Κώστας Μίχος, Βασίλειος Σταθόπουλος, Μαρία Ντάρλα, Nemo, Σωτήριος Σωτόπουλος, Μανόλης Δοργιάκης, Αρτεμισία Μεγάλου, Stella Pylarinou.

Μνήμη

Για την έκθεση έχει εκδοθεί δίγλωσσος (στην ελληνική και την αγγλική γλώσσα) αναμνηστικός κατάλογος-βιβλίο, διαθέσιμος σε όλους τους επισκέπτες δωρεάν.

Ώρες/Μέρες: Τρίτη, Τετάρτη, Παρασκευή 11.00 – 18.00, Πέμπτη 12.00 – 19.00, Σάββατο 11.00 – 15.00Δευτέρα, Κυριακή Κλειστά

H έκθεση θα διαρκέσει έως και το Σάββατο 25 Ιανουαρίου 2025.

Μνήμη: Ο επιμελητής

Ο Πάρης Καπράλος είναι επιμελητής τέχνης, ιδρυτής και συντονιστής της ARC -Art Revisited Collective. Συνεκδότης του Arts & Antiques CCR. Γεννήθηκε το 1975 και μεγάλωσε στην Αθήνα, όπου ζει και εργάζεται. Τη περίοδο 2008-2022 διέμεινε στη Β. Ελλάδα. Σπούδασε Οικονομικά (Αθήνα) και Γραφικές Τέχνες (Staffordshire, Αγγλία).

Εργάστηκε ως δημοσιογράφος με εξειδίκευση σε θέματα Τεχνολογίας σε οικονομικές εφημερίδες, περιοδικά και ηλεκτρονικά πρακτορεία ειδήσεων (1999-2006). Ως στέλεχος διοργάνωσης σε επιχειρηματικά συνέδρια του κλάδου της πληροφορικής και των τηλεπικοινωνιών (2004-2011). Αλλαξε επαγγελματική πορεία στρεφόμενος στον χώρο της Τέχνης το 2011.

Έκτοτε έχει επιμεληθεί και διοργανώσει περισσότερες από 200 εκθέσεις, εικαστικές δράσεις, projects και συμμετοχές εντός και εκτός Ελλάδας. Αναλυτικά: https://artgrid.gr/paris-kapralos/

Μνήμη

Μνήμη: Ο εκθεσιακός χώρος

H ARTgrID είναι εταιρεία που ασχολείται συστηματικά με την προβολή και προώθηση ποιοτικής τέχνης εικαστικών καλλιτεχνών. Κυρίως μέσω ιστοσελίδας παροχής ψηφιακών υπηρεσιών, αλλά και με τη διοργάνωση φυσικών γεγονότων, δράσεων και την αξιοποίηση συνεργειών με πολλά διαφορετικά εμπλεκόμενα μέρη στον χώρο των Τεχνών: Επιμελητές, χώρους, εμπόρους τέχνης, επενδυτικούς συμβούλους, εξειδικευμένους νομικούς, κ.ά.. Διαθέτει διαδικτυακή πλατφόρμα παροχής εξειδικευμένων υπηρεσιών (https://artgrid.gr) στις υπηρεσίες της οποίας συγκαταλέγονται η διοργάνωση φυσικών και διαδικτυακών εκθέσεων/συμποσίων/εικαστικών δράσεων, η δημιουργία, φιλοξενία και προβολή ιστοσελίδων εικαστικών καλλιτεχνών κ.ά.

Η Chili Art Gallery ιδρύθηκε το 2010 και βρίσκεται στο Θησείο δίπλα στο Πολιτιστικό Κέντρο του Δήμου Αθηναίων «Μελίνα», μια ανάσα από το πιο ζωντανό σημείο της πόλης, το Γκάζι. Αποτελεί έναν πολιτιστικό χώρο, όπου οι φιλότεχνοι και το κοινό γενικότερα μπορούν να έρχονται σε επαφή με όλες τις μορφές της Σύγχρονης Τέχνης: Ζωγραφική, γλυπτική, κολλάζ/συνθέσεις, εγκαταστάσεις/κατασκευές, χαρακτική, φωτογραφία. Παρουσιάζονται σε μηνιαία βάση με ατομικές και ομαδικές εκθέσεις και events. (Πληροφορίες: https://chiliart.gr)

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

ΠΑΛΙΜΨΗΣΤΑ ΤΗΣ ΜΝΗΜΗΣ

Ώρες και μέρες: Τρίτη, Τετάρτη, Παρασκευή 11.00 – 18.00, Πέμπτη 12.00 – 19.00, Σάββατο 11.00 – 15.00, Δευτέρα, Κυριακή Κλειστά

Χρόνος: H έκθεση θα διαρκέσει έως και το Σάββατο 25 Ιανουαρίου 2025.

Χώρος: Chili Art Gallery (Δημοφώντος 13-15, Θησείο, Αθήνα)

Διαδικτυακή υποστήριξη: ARTgrID | https://artgrid.gr

 

Διαβάστε για τις αναφορές μας στις εικαστικές εκθέσεις

Συλλογή ελληνικών ενδυμασιών

Τα άνθη του καπνού

Crafthub

ARTgrID



ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ Ο Γιάννης Φραγκούλης γεννήθηκε στην Αθήνα, το 1960, όπου τέλειωσε το εξατάξιο γυμνάσιο. Σπούδασε χημεία στον Καναδά, στο Μόντρεαλ (Quebec), στο Μόνκτον (New Brunswick) και στην Ορλεάνη (Γαλλία). Το 1989 σπούδασε φωτογραφία στην ΑΚΤΟ, στην Αθήνα. Παρακολούθησε σεμινάρια σημειωτικής, με το Δημήτρη Τσατσούλη (φωτογραφίας, λογοτεχνίας και θεάτρου), στο Ελληνοαμερικάνικο Κολλέγιο. Το 2009 τέλειωσε το Master in Arts, από το Middlesex University, με θέμα της διατριβής του, «Ο μύθος, μια αφηγηματική διακειμενικότητα». Το 1989 άρχισε να αρθρογραφεί και το 1990 ξεκίνησε να γράφει κριτικές κινηματογράφου. Το 1992 έγινε μέλος της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου, της οποίας έχει διατελέσει Πρόεδρος, και της FIPRESCI. Το 1994 έγινε μέλος του «Μικρό» (Σωματείο για την ταινία μικρού μήκους), στο οποίο ήταν Πρόεδρος για δύο θητείες. Το 2000 ξεκίνησε να διδάσκει σε σεμινάρια κινηματογράφου στην Ένωση Τεχνικών Κινηματογράφου και Τηλεόρασης (ΕΤΕΚΤ), στο «Μικρό», στο Πανεπιστήμιο της Πάτρας, στο Μουσείο Κινηματογράφου, στο Μικρό Πολυτεχνείο, στη Σχολή Κινηματογράφου Λυκούργου Σταυράκου, στο δικό του χώρο και σε συνεργασία με τη filmfabrik Productions, στη Θεσσαλονίκη, όπου διδάσκει κινηματογράφο μέχρι σήμερα στο Κινηματογραφικό Εργαστήρι Fabula, το οποίο διευθύνει. Συμμετείχε στο στρογγυλό τραπέζι της FIPRESCI, στην Κωνσταντινούπολη και στη Φιλιππούπολη με θέμα τον βαλκανικό κινηματογράφο. Συμμετείχε σε κριτικές επιτροπές στα Κρατικά Βραβεία Ποιότητας και σε Φεστιβάλ, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Είναι επιστημονικός σύμβουλος του Εργαστηρίου Almakalma, το οποία ερευνά τον Ενιαίο Παραστατικό Χώρο (Performance). Κείμενά του έχουν δημοσιευτεί στην εφημερίδα Εξόρμηση, στην οποία ήταν υπεύθυνος του πολιτιστικού τμήματος, στην Αθηναϊκή, στη Νίκη, στο Μανδραγόρα, στην Ουτοπία, στη Σύγχρονη Εκπαίδευση, στον κατάλογο του Φεστιβάλ της Λάρισας, στη Γραφή, στο Κ.ΛΠ., στο Ριζοσπάστη και στο Αλμανάκ της ΠΕΚΚ. Ίδρυσε το περιοδικό «αντι-Κινηματογράφος», στο οποίο ήταν διευθυντής σύνταξης, το 1992, το περιοδικό «Κινηματογράφος και Επικοινωνία», στο οποίο ήταν διευθυντής, το 2000. Επιμελήθηκε και συνπαρουσίασε, μαζί με τον Κώστα Σταματόπουλο, την εκπομπή «Cineπλάνο», στο 902TV, από το 2008 έως το 2009. Ήταν υπεύθυνος για τους διαδικτυακούς τόπους www.cinemainfo.gr και www.theaterinfo.gr. Ίδρυσε και διεύθυνε το greeceactuality.wordpress.com. και τώρα διευθύνει και αρθρογραφεί στα www.filmandtheater.gr και www.thessalonikinfo.gr. Έχει μεταφράσει το βιβλίο του Jean Mitry, «Ο ρυθμός και η μουσική στον κινηματογράφο», έχει γράψει τα βιβλία «Η κωμωδία στον παλιό ελληνικό κινηματογράφο», εκδ. Έλευσις, το 2006, «Τι είναι ο κινηματογράφος;», εκδ. Κέντρο Πολιτιστικών Μελετών (σειρά νεανική Βιβλιοθήκη) και «Κώστας Φέρρης», εκδ. της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών. Έχει οργανώσει διάφορες εκδηλώσεις στην Ελλάδα, όπως το Αφιέρωμα στον Παλαιστινιακό Κινηματογράφο, το 2002, την Εβδομάδα Κλασικού Ιαπωνικού Κινηματογράφου και την Εβδομάδα Σύγχρονου Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου, το 2002, ως μέλος της Π.Ε.Κ.Κ. Ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής του Πανοράματος Νέων Δημιουργών, στο Ε.Κ.Θ., στη Θεσσαλονίκη, και ιδρυτής της Κινηματογραφικής Λέσχης Solaris, η οποία δραστηριοποιείται πλέον στη Θεσσαλονίκη. Διευθύνει το Αφηγηματικό Εργαστήριο Fabula, που ερευνά τον Ενιαίο Παραστατικό Χώρο. Έχει σκηνοθετήσει τρείς ταινίες μικρού μήκους, οι δύο πτυχιακές για το Master στο πανεπιστήμιο Middlesex, και την ταινία-ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους, «Η αγία της αρχαίας Μαντινείας». ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ «Μέσα από τις βιτρίνες», 8΄, 2009, σκηνοθεσία «Nafasz», 7΄, 2009, σκηνοθεσία «Η αγία της αρχαίας Μαντινείας», 50΄, 2010, ντοκιμαντέρ, σκηνοθεσία «Στιγμή απολιθωμένη», 31΄, 2010, ντοκιμαντέρ, σκηνοθεσία «Η τελευταία λατέρνα», 6΄, 2010, σεναριακή επιμέλεια «Το κλειδί της επιστροφής», 13΄, 2015, σεναριακή επιμέλεια «Το συρματόπλεγμα», 19΄, 2015, σεναριακή επιμέλεια «Στο Τσινάρι», 7΄, 2017, σκηνοθεσία «Sotos, ζωγράφος αει…πράγμων», 2020, 97΄, σκηνοθεσία-φωτογραφία ΒΙΒΛΙΑ «Ο ρυθμός και η μουσική στον κινηματογράφο», του Jean Mitry, μετάφραση, εκδ. Entracte και Σύγχρονη Εκπαίδευση, Αθήνα, 2001 «Τι είναι ο κινηματογράφος;», εκδ. Κέντρο Πολιτιστικών Μελετών, Αθήνα, 2004 «Κώστας Φέρρης», εκδ. Εταιρεία Ελλήνων Σκηνοθετών, Αθήνα 2004 «Η κωμωδία στον παλιό ελληνικό κινηματογράφο», εκδ. Έλευσις, Τρίπολη, 2006


Copyritght 2022 Thessalonikinfo / All rights reserved