Έριχ Μαρία Ρεμάρκ

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ

ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑ

Η ΖΩΗ ΚΑΙ ΤΟ ΕΡΓΟ ΤΟΥ

Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: γράφει ο Κώστας Πετρόπουλος

Για τον βιογράφο και τον μελετητή της λογοτεχνίας, ο Έριχ Μαρία Ρεμάρκ (Erich Maria Remarque), ο οποίος έχει χαρακτηριστεί ως ο «άγγελος καταγραφής του Μεγάλου Πολέμου», ήταν ένα αίνιγμα. Ένας άνθρωπος γεμάτος αντιφάσεις και αντιθέσεις. Θαύμαζε τις κομψές γυναίκες, την ιμπρεσιονιστική τέχνη, μια καμπριολέ αντίκα Lancia και μια Bugatti. Ακόμη και την κινεζική τέχνη από τη δυναστεία των Τανγκ. Είχε εμμονή με τον ειρηνισμό, την ελευθερία του λόγου και την ιδιωτική ζωή.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: Η ΑΛΛΑΓΗ

Πρώτα ήρθε η επιτυχία του μυθιστορήματος διαμαρτυρίας για τον πόλεμο που αποτέλεσε ορόσημο, «Ουδέν νεώτερο από το δυτικό μέτωπο». Κατόπιν, ο Ρεμάρκ μπόρεσε να ικανοποιήσει πολυάριθμες αισθησιακές προτιμήσεις. Να ξεφύγει από την ρηχή πατρίδα που τόσο γλαφυρά περιγράφει στην πεζογραφία του. Διέγραψε το μεσαίο του όνομα (Paul) και το αντικατέστησε με το όνομα Maria, το όνομα της μητέρας του. Απαθανάτισε το όνομα Paul στον Paul Bäumer, τον ομιλητή του μυθιστορήματός του. Αυτός ζει τη νεορεαλιστική φρίκη του πολέμου των χαρακωμάτων: Αέρια χλωρίου, ξιφολόγχες, τανκς, φλογοβόλα, κατακρεουργημένα σκυλιά και άλογα αγγελιοφόρων. Πείνα, δυσεντερία, ψείρες, λαχτάρα, σύγχυση και απελπισία.

Μέλος της «χαμένης γενιάς» της Γερτρούδης Στάιν, ο Ρεμάρκ, στη ζωή και στη λογοτεχνία, υπήρξε μάρτυρας του κατακλυσμού των δύο παγκοσμίων πολέμων. Όπως και ο Χέμινγουεϊ, με τον οποίο συχνά συγκρίνεται, ο Ρεμάρκ επικεντρώνεται στον μαχόμενο στρατιώτη. Το θύμα που υπομένει τη φρίκη της απολίτιστης επίθεσης του πολέμου. Χαρακτηρίζοντας τους συγχρόνους του ως «σκληρούς … φοβισμένους από τα συναισθήματα, χωρίς εμπιστοσύνη σε τίποτε άλλο εκτός από τον ουρανό, τα δέντρα, τη γη, το ψωμί, τον καπνό που δεν είπε ποτέ ψέματα σε κανέναν».

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: και οι δύο ήταν  

απόγονοι ευσεβών Γάλλων καθολικών που είχαν

εκπατριστεί στη Ρηνανία μετά τη Γαλλική Επανάσταση.»

Προσπάθησε να ξορκίσει το δικό του μεταπολεμικό τραύμα αναδημιουργώντας στο χαρτί την άμορφη κόλαση του δυτικού μετώπου. Εκεί όπου η τάξη του που αποφοίτησε από το λύκειο σπρώχτηκε από τον εφηβικό πατριωτισμό στον ανάλγητο κυνισμό πριν συμπληρώσει τη δεύτερη δεκαετία της ζωής της.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: ΤΑ ΠΡΩΙΜΑ ΧΡΟΝΙΑ

Γεννήθηκε ως Erich Paul Remark, αργότερα άλλαξε το όνομά του από αμηχανία για ένα μυθιστόρημα που δημοσίευσε το 1920. Ο μυθιστοριογράφος ήταν γιος του βιβλιοδέτη και αρχιμηχανικού Peter Franz Remark και της συζύγου του, Anna Maria Stallknecht Remark. Και οι δύο ήταν  απόγονοι ευσεβών Γάλλων καθολικών που είχαν εκπατριστεί στη Ρηνανία μετά τη Γαλλική Επανάσταση.

Έριχ Μαρία Ρεμάρκ

Γεννήθηκε στις 22 Ιουνίου 1898 στο Όσναμπρικ της Βεστφαλίας, μια ευημερούσα βιομηχανική πόλη στη βορειοδυτική Γερμανία. Σαράντα χιλιόμετρα από τις Κάτω Χώρες. Ήταν μέλη του σκληρά δοκιμαζόμενου κατώτερου μέρους της εργατικής τάξης. Οι Ρεμάρκ μετακινούνταν σχεδόν κάθε χρόνο μεταξύ μιας σειράς διαμερισμάτων, από το 1898 έως το 1912. Κάποτε διέμεναν σε δωμάτια πάνω από την Prelle, την εκδοτική εταιρεία στην οποία εργαζόταν ο πατέρας του.

Βιβλιοφάγο παλικάρι, γνωστό στους συγχρόνους του με το χαϊδευτικό όνομα Schmieren ή Smudge, ο Ρεμάρκ ήταν το τρίτο παιδί μιας τετραμελούς οικογένειας. Τη μεγαλύτερη αδελφή του Έρνα ακολούθησε ο Τέοντορ Άρθουρ το 1896, ο οποίος πέθανε σε ηλικία πέντε ετών. Το 1903, η Elfriede, η αδικοχαμένη μικρή αδελφή του, συμπλήρωσε την οικογένεια.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: ΟΙ ΠΡΩΤΕΣ ΣΠΟΥΔΕΣ

Τα παιδιά του Ρέμαρκ, μεγαλωμένα σε ένα αυστηρό καθολικό νοικοκυριό, φοίτησαν στο τοπικό Präparande, ένα ενοριακό σχολείο. Εκεί ο Έριχ συχνά έμπλεκε σε καβγάδες με τις σχολικές αρχές, ιδίως με τον καθηγητή Konschorek, τον οποίο αργότερα μετέφερε στον κωμικό χαρακτήρα Kantorek.

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: το 1913 μπήκε

σε μαθήματα δημοτικής εκπαίδευσης στο Lehrerseminar.»

Για να πληρώνει τα σχολικά βιβλία, τα ψάρια για το ενυδρείο του και μερικές εφηβικές επιθυμίες, ο Ρεμάρκ, ταλαντούχος πιανίστας και οργανοπαίχτης, παρέδιδε μαθήματα πιάνου σε νεαρά κορίτσια που συχνά έδειχναν να έλκονται περισσότερο από την άρια ομορφιά του παρά από την παιδαγωγική του. Όταν ο χρόνος του το επέτρεπε, μάζευε πεταλούδες, πέτρες και γραμματόσημα. Ήταν μέλος ενός γυμναστικού συλλόγου, ψάρευε στον ποταμό Πόγκενμπαχ, έκανε μαγικά κόλπα και συνέθετε ποιήματα και δοκίμια.

Εκτός από τη σχολική διδασκαλία, λίγες επαγγελματικές επιλογές υπήρχαν για τους άνδρες της κοινωνικής τάξης του Ρεμάρκ. Αποδεχόμενος την ανάγκη, το 1913 μπήκε σε μαθήματα δημοτικής εκπαίδευσης στο Lehrerseminar. Το 1915, μαζί με αρκετούς άλλους ιδεαλιστές σχημάτισε μια λογοτεχνική αδελφότητα γύρω από τον μέντορα Fritz Hörstemeier. Την επόμενη χρονιά, το δοκίμιό του για τους νεαρούς δόκιμους, «Από την εποχή της νιότης», ένα ποίημα με τίτλο «Εγώ και εσύ» και ένα διήγημα, «Η κυρία με τα χρυσά μάτια», τυπώθηκαν στην εφημερίδα Osnabruck.

Έριχ Μαρία Ρεμάρκ

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: Ο ΜΕΓΑΛΟΣ ΠΟΛΕΜΟΣ

Στις 26 Νοεμβρίου 1916, λίγο μετά τη νίκη του με τριάντα βαθμούς σε διαγωνισμό έκθεσης, ο Ρεμάρκ επιστρατεύτηκε ως σωματοφύλακας ή πεζικάριος. Ολοκλήρωσε τη βασική εκπαίδευση στο στρατόπεδο Βέστερμπεργκ του Όσναμπρικ. Στη συνέχεια μετατέθηκε στο Celle, απ’ όπου επισκέφθηκε τη μητέρα του, η οποία νοσηλευόταν στο νοσοκομείο με καρκίνο. Αυτός έβαλε τέλος στη ζωή της στις 9 Σεπτεμβρίου 1917.

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: ο πόλεμος των χαρακωμάτων

διέλυσε τον νεανικό του ιδεαλισμό.»

Νωρίτερα τον Ιούνιο εκείνου του έτους, ως sapper, ή αλλιώς λιμενικός σε μια μονάδα μηχανικού, ο Ρεμάρκ είχε αρχίσει να κατασκευάζει αποθήκες, οχυρά και ορύγματα πίσω από το μέτωπο του Arras. Ανατολικά του δάσους Houthulst και νότια του Handzaeme, εργαζόταν συχνά τη νύχτα για να αποφύγει τα πυρά ελεύθερων σκοπευτών.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: Η ΠΛΗΓΗ

Στις 15 Ιουλίου 1917, ο λόχος του Ρεμάρκ προωθήθηκε στη Φλάνδρα για μερικές από τις πιο άγριες μάχες του Α” Παγκοσμίου Πολέμου. Ο πόλεμος των χαρακωμάτων διέλυσε τον νεανικό του ιδεαλισμό. Ιδίως όταν έβγαλε τον φίλο του Τρόσκε από τα εχθρικά πυρά. Ο Τρόσκε πέθανε όπως ο φανταστικός χαρακτήρας Κατ. Του έδωσαν ιατρικές βοήθειες για μικροτραύματα από θραύσματα. Αργότερα πέθανε από τραύμα στο κεφάλι από θραύσμα θραύσματος, ενώ τον μετέφεραν στο γιατρό.

Κατά τη διάρκεια πέντε μηνών με έντονη βροχόπτωση, ο συμμαχικός και ο γερμανικός στρατός σφυροκοπούσαν ο ένας τον άλλον, κερδίζοντας ελάχιστο έδαφος. Σε τέσσερις μήνες, οι δύο στρατοί σημείωσαν 770.000 απώλειες. Πολλοί από αυτούς δεν ήταν μαχητές. Ο Ρεμάρκ, γεμάτος με θραύσματα από χειροβομβίδα στο λαιμό, το αριστερό γόνατο και τον δεξιό καρπό, βγήκε από τη μάχη στις 31 Ιουλίου.

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: ο Ρεμάρκ υπέστη

μεταπολεμικό τραύμα και απογοήτευση.»

Μεταφέρθηκε με το στρατιωτικό τρένο από το σταθμό βοηθείας στο Thourout στο νοσοκομείο St. Vincenz του Duisburg, έξω από το Essen. Ικανός και αξιοσέβαστος στρατιώτης, ο Ρεμάρκ έτυχε καλής μεταχείρισης. Εργάστηκε για λίγο ως υπάλληλος στο δωμάτιο της τάξης. Στις ελεύθερες ώρες του, έβγαινε με την κόρη ενός αξιωματικού. Άρχισε να γράφει το πρώτο του μυθιστόρημα. Μελοποίησε τα ποιήματα του Λούντβιχ Μπάτε. Επανεντασσόμενος στο 78ο Πεζικό τον Οκτώβριο, κρίθηκε ικανός για υπηρεσία μόλις τέσσερις ημέρες πριν την ανακωχή.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: Η ΜΕΤΑΠΟΛΕΜΙΚΗ ΖΩΗ

Αφού αποστρατεύτηκε με ιατρική απαλλαγή το 1918, ο Ρεμάρκ υπέστη μεταπολεμικό τραύμα και απογοήτευση. Αυτή περιπλέκονταν από τη λύπη που οι τραυματισμοί του τερμάτισαν τις ελπίδες του για καριέρα ως πιανίστας συναυλιών και από τη θλίψη για τον θάνατο της μητέρας του. Για ένα διάστημα, πόζαρε παράνομα ως πολυδιαφημισμένος ανθυπολοχαγός, συνοδευόμενος από τον Wolf, τον ποιμενικό του σκύλο.

Έριχ Μαρία Ρεμάρκ

Περιστασιακά, ο Ρεμάρκ ντυνόταν υπερβολικά και φορούσε μονόκλ. Για τα επόμενα δέκα χρόνια, θα αναζητούσε το έργο της ζωής του. Προσωρινά εντάχθηκε σε ένα ειδικό σεμινάριο για βετεράνους. Προήδρευε ενός φοιτητικού συλλόγου που επαναστατούσε ενάντια στην πρακτική να αντιμετωπίζονται οι βετεράνοι του πολέμου σαν έφηβοι.

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: Περιέγραφε τον προπολεμικό

λογοτεχνικό κύκλο του Ρεμάρκ.»

Με μέτριους βαθμούς, ο Ρεμάρκ αποφοίτησε στις 25 Ιουνίου 1919, έχοντας ειδικευτεί στους στίχους του Γκαίτε και στα δημοτικά τραγούδια του Χέρντερ. Κατά τη διάρκεια αυτής της χρονιάς έγραψε τρία ποιήματα: «C Sharp Minor», «Nocturne» και «Parting». Έκανε τρία σκίτσα, «Ingeborg: ένα ξύπνημα», «Όμορφος ξένος» και «Η ώρα της απελευθέρωσης». Έγραψε δύο δοκίμια, «Φύση και τέχνη» και «Πασχαλιές».

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: Η ΔΙΔΑΣΚΑΛΙΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ

Έλαβε την πρώτη του αποστολή ως αναπληρωτής δάσκαλος από την 1η Αυγούστου έως τις 31 Μαρτίου 1920 στο Löhne. Φιλοξενήθηκε σε μια τοπική οικογένεια. Για άλλη μια φορά η εφημερίδα Osnabruck δημοσίευσε ένα ποίημα του Ρεμάρκ με τίτλο «Βραδινό ποίημα». Δημοσίευσε επίσης ένα μυθιστόρημα για το οποίο αργότερα θα μετάνιωνε με τον τίτλο «The Dream Den». Περιέγραφε τον προπολεμικό λογοτεχνικό κύκλο του Ρεμάρκ και ήταν τόσο συναισθηματικό που ο αμήχανος συγγραφέας ζήτησε από τον εκδότη του, τον Ullstein, να αγοράσει όλα τα απούλητα αντίτυπα.

Μετά από ένα μήνα ανεργίας, ο Ρεμάρκ δέχτηκε μια δεύτερη θέση αναπληρωτή από τις 4 Μαΐου έως τις 31 Ιουλίου 1920 στο Klein-Berssen, όπου έμενε στο διδακτήριο. Στις 20 Αυγούστου δέχτηκε μια θέση στο Nahne, ωστόσο, σύντομα βαρέθηκε και δυσανασχέτησε με τα σχολεία και παραιτήθηκε οριστικά στις 20 Νοεμβρίου 1920.

Ο Ρεμάρκ μετακόμισε στο Ανόβερο τον Οκτώβριο του 1922 για να εργαστεί για την Continental Rubber ως οδηγός δοκιμών και ως συντάκτης και συγγραφέας χιουμοριστικών κειμένων και στίχων για το περιοδικό Echo Continental. Μέρος των αρμοδιοτήτων του περιελάμβανε ταξίδια σε όλη την Ευρώπη μέχρι την Τουρκία.

Έριχ Μαρία Ρεμάρκ

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: Η ΣΥΓΓΡΑΦΗ

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Ρεμάρκ εξέλιξε το «ψευδώνυμό» του, αντικαθιστώντας το μεσαίο του όνομα, Paul, με το Maria. Εν μέρει για να αποστασιοποιηθεί από το σοφιστικό πρώτο του μυθιστόρημα, «The Dream Den», που εκδόθηκε το 1920. Υιοθέτησε την ορθογραφία του επωνύμου του που χρησιμοποιούσε ο προπάππους του, Γιοχάνες Άνταμ Ρεμάρκ.

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: ο Ρεμάρκ πλήρωσε

τον βαρόνο φον Μπούχβαλντ για να τον υιοθετήσει.»

Τρία χρόνια αργότερα δημοσίευσε ένα ποίημα, το «Προς μια γυναίκα». Το 1925, ο Ρεμάρκ απέκτησε την πρώτη του ευκαιρία να ασχοληθεί με τη συγγραφή ως δημοσιογράφος και βοηθός συντάκτη του Sport im Bild. Οι σνομπ, στιλάτες ιστορίες του, συμπεριλαμβανομένων οδηγιών για την ανάμειξη κοκτέιλ, έκαναν τους Γερμανούς κριτικούς να θεωρήσουν αυτά τα πρώιμα γραπτά ως απόδειξη ότι ο Ρεμάρκ δεν έπαιρνε στα σοβαρά την τέχνη του.

Ανυπόμονος για κοινωνική προβολή, ο Ρεμάρκ πλήρωσε τον βαρόνο φον Μπούχβαλντ για να τον υιοθετήσει, ώστε να προσθέσει στο βιογραφικό του μια ευγενή καταγωγή, ένα οικόσημο και μια επαγγελματική κάρτα.

Την ίδια χρονιά, στις 14 Οκτωβρίου, ο Ρεμάρκ παντρεύτηκε την εικοσιτετράχρονη χορεύτρια και ηθοποιό Jutta Ilse Ingeborg Ellen «Jeanne» Zambona. Μια ελκυστική, μοντέρνα γυναίκα ιταλο-δανικής καταγωγής. Προσελκύοντας τις τοπικές κοινωνικές εκδηλώσεις, ανέπτυξε τη φήμη ενός αριστοκρατικού τρόπου ζωής. Το 1927, δημοσίευσε σε συνέχειες στο περιοδικό της εταιρείας ένα «συνηθισμένο» μυθιστόρημα για τους λάτρεις των αυτοκινήτων, το «Station on the Horizon».

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: ΤΟ ΜΥΘΙΣΤΟΡΗΜΑ

Την ίδια εποχή, κρύβοντας το μεταπολεμικό τραύμα κάτω από δημόσιες επιδείξεις ευφυΐας και ελιτισμού, ο Ρεμάρκ άρχισε να αντιμετωπίζει τα βασανιστήρια του πολέμου. Αυτά είχαν επωάσει επί μια δεκαετία στις σκέψεις και τα όνειρά του.

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: το ειρηνιστικό

μπεστ σέλερ του Ρεμάρκ πούλησε ενάμισι εκατομμύριο αντίτυπα.»

Μέσα σε πέντε εβδομάδες, ο Ρεμάρκ, όντας σε εγρήγορση με δυνατό καφέ και πούρα, συνέθεσε το «Im Westen nichts Neues» («Ουδέν νεώτερο από το δυτικό μέτωπο»). Δημοσιεύτηκε σε συνέχειες στο περιοδικό Vossische Zeitung από τις 10 Νοεμβρίου έως τις 9 Δεκεμβρίου 1928. Στη συνέχεια εμφανίστηκε σε μορφή μυθιστορήματος την επόμενη χρονιά στα αγγλικά ως «All quiet on the western front».

Αν και οι εκδότες ήταν επιφυλακτικοί ως προς το ότι ο μεταπολεμικός αναγνώστης εξακολουθούσε να ενδιαφέρεται για τον Α” Παγκόσμιο Πόλεμο, το ειρηνιστικό μπεστ σέλερ του Ρεμάρκ πούλησε ενάμισι εκατομμύριο αντίτυπα την ίδια χρονιά. Με την πάροδο του χρόνου μεταφράστηκε σε 29 γλώσσες. Οι συμπατριώτες του, οι οποίοι αγόρασαν την πρώτη έκδοση, έδειξαν συγκεχυμένο ενθουσιασμό.

Θεωρούσαν ότι ο Ρεμάρκ δραματοποιούσε ταυτόχρονα τον ειρηνισμό υπερτονίζοντας τους κινδύνους του πολέμου. Εμπλουτιζόταν με την ωραιοποίηση του γερμανικού πεδίου μάχης και προωθούσε τον κομμουνισμό. Η Ένωση Γερμανών Αξιωματικών, όταν άκουσε τη συζήτηση για την υποψηφιότητα του Ρεμάρκ για το Νόμπελ, αμφισβήτησε τη σοφία της σουηδικής επιτροπής να εξετάσει την πρόταση.

Έριχ Μαρία Ρεμάρκ

Οι ισχυρότερες φωνές κατά του Ρεμάρκ ανήκαν στο Εθνικοσοσιαλιστικό Κόμμα, μια υπερεθνικιστική ομάδα, που τον κατηγόρησε ότι δημιούργησε σκόπιμα έναν αντιήρωα για να δυσφημίσει τον πόλεμο. Ότι υποβάθμισε τη Γερμανία θυματοποιώντας τους κατασκευαστές και το ιατρικό προσωπικό ως ανίκανους και καιροσκόπους.

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: δέχτηκε

τον ρόλο του μπον βιβέρ.»

Αρνούμενος στους επικριτές του την ικανοποίηση της λεκτικής αντιπαράθεσης, ο Ρεμάρκ απέρριψε τις συνεντεύξεις. Χαρακτήρισε το έργο του μη πολιτικό. Ήταν δύσκολο για τους αναγνώστες να βγάλουν τα δικά τους συμπεράσματα. Ωστόσο, ο Ρεμάρκ είχε αγγίξει ένα νεύρο. Τα θέματα και οι ιδέες αυτού του πρώτου μπεστ σέλερ θα αντηχούσαν στο συγγραφικό του έργο για το υπόλοιπο της ζωής του.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: Ο ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Η επόμενη δεκαετία έφερε περαιτέρω αναταραχή στη ζωή του Ρεμάρκ. Από καιρό αναζητούσε την ευημερία, αγόρασε μια Lancia Cabrio. Δέχτηκε τον ρόλο του μπον βιβέρ. Το 1930 έβαλε τέλος στον επίσημο γάμο του με τη Ζαν. Οι δυο τους παρέμειναν ωστόσο μαζί και μετακόμισαν στην Casa Remarque στο Πόρτο Ρόνκο, στη λίμνη Ματζόρε της Ελβετίας.

Κατά τη διάρκεια αυτής της χρονιάς, ο Ρεμάρκ έκανε την πρώτη του κίνηση προς τον κινηματογράφο με την ασπρόμαυρη εκδοχή του «Ουδέν νεώτερο» με την Universal Studio. Χρησιμοποιήθηκε ένα ράντσο 930 στρεμμάτων στο Irvine της Καλιφόρνια για το σκηνικό του πεδίου μάχης. Με πρωταγωνιστές τον Slim Summerville, 2.000 κομπάρσους και τον άγνωστο ηθοποιό Lew Ayres στο ρόλο του Bäumer, η ταινία, με αληθινά οβιδοβόλα, νάρκες και φλογοβόλα, απέσπασε βραβεία Όσκαρ καλύτερης ταινίας και σκηνοθεσίας.

Επιπλέον, οι σεναριογράφοι Del Andrews, Maxwell Anderson και George Abbott, καθώς και ο φωτογράφος Arthur Edeson, ο οποίος κλείνει με μελοδραματικό τρόπο με ένα κοντινό πλάνο του χεριού του Paul που σφίγγει μια πεταλούδα όταν χτυπιέται από τη σφαίρα ενός ελεύθερου σκοπευτή, έλαβαν επίσης βραβεία Όσκαρ.

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: η ταινία

ακούμπησε ένα τεράστιο κοινό

και προκάλεσε μεγάλη ανησυχία.»

Η ταινία χαρακτηρίστηκε από τους κριτικούς ως αμερικανικό ορόσημο και σημαντική επιτυχία για τη Universal. Το National Board of Review την ανέδειξε ως ταινία της χρονιάς και το Photoplay την ονόμασε ταινία της χρονιάς. Το περιοδικό Variety σχολίασε ότι η Κοινωνία των Εθνών θα έπρεπε «να αγοράσει το master-print, να το αναπαραγάγει σε κάθε γλώσσα και να το προβάλλει σε κάθε έθνος κάθε χρόνο, μέχρι να βγει η λέξη πόλεμος από τα λεξικά».

Η ταινία ακούμπησε ένα τεράστιο κοινό και προκάλεσε μεγάλη ανησυχία στο αναπτυσσόμενο ναζιστικό κόμμα. Στις αρχές της δεκαετίας του 1930, η χιτλερική νεολαία, ωθούμενη από τον προπαγανδιστή Γκέμπελς, αναστάτωσε το γερμανικό κινηματογραφικό κοινό κατακλύζοντας τους κινηματογράφους, απελευθερώνοντας λευκά ποντίκια και πετώντας μπουκάλια μπύρας και βόμβες δυσοσμίας. Μέσα σε λίγες εβδομάδες, η ταινία απαγορεύτηκε.

Έριχ Μαρία Ρεμάρκ

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: Η ΑΝΑΚΑΜΨΗ

Απτόητος, το 1931, ο Ρεμάρκ δημοσίευσε το «The road back», μια μελέτη του μεταπολεμικού τραύματος. Παρόμοιο σε τόνο και θέμα με το μυθιστόρημα του Χέμινγουεϊ «Ο ήλιος επίσης ανατέλλει», το μυθιστόρημα σκιαγραφεί την αργή διαδικασία ανάκαμψης. Αυτή τελικά αφυπνίζει τους νεαρούς επιζώντες στη φύση και τη θεραπεία.

Όμως ο πόλεμος επρόκειτο να συνεχίσει να στοιχειώνει τον Ρεμάρκ. Επειδή ήταν ειλικρινής πατριώτης, ο Ρεμάρκ δεν μπόρεσε να αποκλείσει τις προσπάθειες της Γερμανίας να πυροδοτήσει έναν νέο παγκόσμιο πόλεμο.

Βυθισμένος σε αιγυπτιακά αντικείμενα αντίκες, βενετσιάνικους καθρέφτες, μουσική και ανεκτίμητους πίνακες των Σεζάν, Ντομιέ, Πικάσο, Ντεγκά, Τουλούζ-Λωτρέκ, Ματίς, Πισαρό, Ρενουάρ και βαν Γκογκ, ο Ρεμάρκ προσπάθησε να αγνοήσει το μίσος του προπαγανδιστή του Χίτλερ, Γιόζεφ Γκέμπελς. Αυτός σχεδίαζε να τιμωρήσει τον συγγραφέα για τα αντιπολεμικά του αισθήματα.

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: ζηλωτές

έκαψαν τον Ρεμάρκ σε ομοίωμα στην Obernplatz.»

Ο Γκέμπελς έλεγε ψέματα και υπονοούμενα. Συνδύαζε τον Ρεμάρκ με μποέμ, Εβραίους και κομμουνιστές. Τον κατηγόρησε επίσης ότι έβγαζε παράνομα χρήματα από τη χώρα. Ότι απέκρυπτε εβραϊκή καταγωγή, ότι υπερασπιζόταν τον διεθνισμό και τον μαρξισμό. Ότι σπίλωνε τη μνήμη των ηρώων που σκοτώθηκαν στην Ιπρ, στη Φλάνδρα και στη Γαλλία.

Το 1933, ζηλωτές έκαψαν τον Ρεμάρκ σε ομοίωμα στην Obernplatz, την περίτεχνη πλατεία απέναντι από την όπερα του Βερολίνου. Την ίδια χρονιά, μαζί με βιβλία των Τόμας Μαν, Έρνεστ Χέμινγουεϊ, Τζέιμς Τζόις, Μαξίμ Γκόρκι, Μπέρτολτ Μπρεχτ και Άλμπερτ Αϊνστάιν, το «Ουδέν νεώτερο από το δυτικό μέτωπο» έγινε στάχτη μπροστά στην Όπερα του Βερολίνου. Κατά ειρωνικό τρόπο, η Σοβιετική Ρωσία επανέλαβε την απαγόρευση αργότερα, το 1949.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: Η ΣΥΝΕΧΕΙΑ

Παρά την αντίδραση των καμένων βιβλίων, το 1931 εκδόθηκε το βιβλίο «Τρεις σύντροφοι». Εξυμνούσε τις αρετές των φιλικών σχέσεων στο πεδίο της μάχης. Αυτό το προπολεμικό μυθιστόρημα έδειξε μια γεύση από την αγάπη του Ρεμάρκ για τη Ζαν Ζαμπόνα. Προχώρησε πέρα από το ανδρικό δέσιμο σε ένα γλυκό, αλλά καταδικασμένο, ρομαντικό ενδιαφέρον.

Τον Ιανουάριο του 1938, για να γλιτώσει τη Ζαν από την απώλεια της ελβετικής βίζας της και την αναγκαστική επιστροφή στη Γερμανία, ο Ρεμάρκ την παντρεύτηκε για δεύτερη φορά. Διαπραγματεύτηκε μια ανοιχτή σχέση, δίνοντας στον καθένα τους την ελευθερία που επιθυμούσε.

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: εγκαταστάθηκε

στο Παρίσι και την Αντίμπ με την επί

χρόνια σύντροφό του Μαρλέν Ντίτριχ.»

Τον Ιούνιο, ο Ρεμάρκ στερήθηκε τη γερμανική υπηκοότητα. Καθ” όλη τη διάρκεια της ζωής του, παρέμεινε ευαίσθητος στην εθνικότητά του, διακηρύσσοντας: «Έπρεπε να φύγω από τη Γερμανία επειδή απειλήθηκε η ζωή μου. Δεν ήμουν ούτε Εβραίος ούτε προσανατολισμένος πολιτικά προς την Αριστερά. Ήμουν ο ίδιος τότε που είμαι και σήμερα: ένας μαχητικός ειρηνιστής».

Αργότερα, μετακόμισε νοτιότερα, εγκαταστάθηκε στο Παρίσι και την Αντίμπ με την επί χρόνια σύντροφό του Μαρλέν Ντίτριχ. Καλλιέργησε μια παρέα ομογενών και έπινε πολύ. Η δημοσιότητα για τον τρόπο ζωής του Ρεμάρκ στη γαλλική Ριβιέρα ενίσχυσε τις πωλήσεις των βιβλίων του.

Έριχ Μαρία Ρεμάρκ

Ως απάντηση στο αυξανόμενο αντιναζιστικό συναίσθημα, η ταινία του 1930 επανακυκλοφόρησε στις Ηνωμένες Πολιτείες το 1939. Εμπλουτισμένη με ήχο, πρόλογο και επίλογο, η εκδοχή αυτή αποδείχθηκε λιγότερο εμφατική από το πρωτότυπο. Προβλήθηκε σε όλο τον κόσμο, αλλά δεν εμφανίστηκε στην πατρίδα του Ρεμάρκ μέχρι το 1952. Τότε προβλήθηκε στο Βερολίνο.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: ΟΙ ΤΑΙΝΙΕΣ

Οι ταινίες θα συνέχιζαν να διαδίδουν τον ειρηνισμό του Ρεμάρκ. Δύο ταινίες γυρίστηκαν από μυθιστορήματα του Ρεμάρκ, το 1937 και το 1938. Πρώτα, η Universal Studios γύρισε το «The road back». Πρωταγωνιστές οι John King, Richard Cromwell, Slim Summerville, Andy Devine, Spring Byington και Noah Beery. Η ταινία εκνεύρισε τόσο πολύ τη γερμανική πρεσβεία που ο σκηνοθέτης αναγκάστηκε να ελαχιστοποιήσει τα αντιφασιστικά θέματα του Ρεμάρκ.

Την επόμενη χρονιά, η MGM κυκλοφόρησε την εκδοχή του Joseph L. Mankiewicz για το «Three comrades», με σενάριο του F. Scott Fitzgerald. Πρωταγωνιστές οι Robert Taylor, Robert Young, Franchot Tone και Margaret Sullavan, η ερμηνεία της οποίας έλαβε υποψηφιότητα για Όσκαρ. Οι κριτικές του Time και του National Board of Review σημείωσαν την ομορφιά της ταινίας, τους επιδέξιους ηθοποιούς και την ευαίσθητη σκηνοθεσία.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: Η ΑΜΕΡΙΚΗ

Μια νέα ζωή και μια νέα υπηκοότητα περίμεναν τον Ρεμάρκ στην Αμερική. Λίγο πριν ο Χίτλερ επισπεύσει τον πόλεμο με την εισβολή στην Πολωνία, ο Ρεμάρκ, πολύ περήφανος για να δεχτεί την προσφερόμενη γερμανική υπηκοότητα, διέφυγε από την Γκεστάπο.

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: Ο Ρεμάρκ συγκέντρωσε

υλικό για το έργο από πολλές οδυνηρές

ιστορίες που αποτελούσαν συνήθη ύλη

μεταξύ πολλών ομογενών φίλων του.»

Ταξίδεψε στους παράδρομους της Γαλλίας, απέπλευσε με παναμέζικο διαβατήριο στο πλοίο Queen Mary και πήγε στη Νέα Υόρκη ως λογοτεχνικό αστέρι. Για τους δημοσιογράφους, ο Ρεμάρκ προέβλεψε τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο και έβλεπε τον πρόεδρο Φραγκλίνο Ρούσβελτ ως τη μόνη ελπίδα του κόσμου.

Το 1941 δημοσίευσε το «Flotsam» (με τίτλο «Love  thy neighbour» στα γερμανικά), σε συνέχειες στο Collier’s. Παρουσίαζε τα βάσανα των εξόριστων που έφευγαν από τη Γερμανία του Χίτλερ. Ο Ρεμάρκ συγκέντρωσε υλικό για το έργο από πολλές οδυνηρές ιστορίες που αποτελούσαν συνήθη ύλη μεταξύ πολλών ομογενών φίλων του. Την ίδια χρονιά εμφανίστηκε η ταινία της United Artists, «So ends our night». Δεν είχε επιτυχία ως ταινία και έλαβε μόνο μία υποψηφιότητα για Όσκαρ, για τη μουσική του Louis Gruenberg. Στην ταινία πρωταγωνιστούσαν οι Fredric March, Frances Dee, Glenn Ford, Margaret Sullavan και Erich von Stroheim.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: Η ΖΩΗ ΣΤΟ ΛΟΣ ΑΝΤΖΕΛΕΣ

Το διάστημα που πέρασε ο Ρεμάρκ στο Λος Άντζελες ακολούθησε μια περίφημη κοινωνική ζωή στην ανατολική ακτή. Εργαζόταν για διάφορα κινηματογραφικά στούντιο. Έζησε σε μια αποικία Γερμανών ομογενών στο δυτικό Λος Άντζελες μέχρι το 1942.

Μετακόμισε στο ξενοδοχείο Ambassador της Νέας Υόρκης και τελικά σε ένα διαμέρισμα στην East 57th Street, το οποίο θεωρούσε μόνιμο σπίτι του. Ήταν λάτρης της ομορφιάς. Είχε φίλους την Γκρέτα Γκάρμπο, τον Τσάρλι Τσάπλιν, τον Κόουλ Πόρτερ, τον Φ. Σκοτ Φιτζέραλντ και τον Έρνεστ Χέμινγουεϊ. Ένιωθε σαν στο σπίτι του με το στυλ και τη συντροφιά των «λαμπερών ανθρώπων».

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: τα επόμενα χρόνια

θα έφερναν περισσότερα βιβλία και ταινίες.»

Ωστόσο, ακόμη και σε αυτή την ασφαλή απόσταση από την απειλή του Χίτλερ, ο Ρεμάρκ δεν απέτρεψε τον αποκεφαλισμό της αδελφής του, της σχεδιάστριας μόδας Ελφρίντε Σολτς, σε μια φυλακή του Βερολίνου. Η διεστραμμένη προσβολή των Ναζί για τον φρικτό θάνατό της ήταν ένας λογαριασμός ενενήντα μάρκων που έστειλε ο δήμιος στον Ρεμάρκ.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: Η ΥΠΑΡΞΙΑΚΗ ΔΥΝΑΜΗ

Τα επόμενα χρόνια θα έφερναν περισσότερα βιβλία και ταινίες αλλά και μεγάλη θλίψη. Όταν τελείωσε ο πόλεμος, ο Ρεμάρκ δημοσίευσε την «Αψίδα του θριάμβου» (1945). Ένα σημαντικό μυθιστόρημα που απεικόνιζε τους αγώνες των εξόριστων πριν από τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο. Διαδραματιζόταν στο αγαπημένο Παρίσι του Ρεμάρκ.

Το μυθιστόρημα ανέδειξε τη στωική, υπαρξιακή δύναμη του Ράβικ, ενός από τους πιο αξιομνημόνευτους πρωταγωνιστές του. Αργότερα, το 1952, θα επανεξετάσει τον θάνατο της αδελφής του Ελφρίντε, αφιερώνοντάς της το επόμενο μυθιστόρημά του, ως θύμα της ναζιστικής εκδίκησης. Το «Spark of life» περιγράφει τα στρατόπεδα συγκέντρωσης. Ήταν το πρώτο έργο του Ρεμάρκ που έμεινε αδημοσίευτο.

Έριχ Μαρία Ρεμάρκ

Στο σημείωμα του συγγραφέα έγραψε: «… Αν είναι καλό βιβλίο θα διαβαστεί ευρέως και μέσα από αυτό, κάποιοι άνθρωποι που δεν καταλάβαιναν πριν, ίσως καταλάβουν πώς ήταν οι Ναζί και τι έκαναν και τι θα προσπαθήσουν να ξανακάνουν οι όμοιοί τους».

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: η ζωή έγινε

λιγότερο καταπιεστική για τον Ρεμάρκ.»

Στα χρόνια που μεσολάβησαν μεταξύ αυτών των δύο μυθιστορημάτων, ο Ρεμάρκ είδε δύο ακόμη βιβλία του να γυρίζονται στον κινηματογράφο. Το πρόσφατα δημοσιευμένο «Η αψίδα του θριάμβου» και το «Ο άλλος έρωτας». Η τελευταία ήταν μια ταινία του 1947 για ένα μελοδραματικό αποτυχημένο ειδύλλιο με πρωταγωνιστές τον Ντέιβιντ Νίβεν και την Μπάρμπαρα Στάνγουικ.

Το 1948, ο Lewis Milestone σκηνοθέτησε και πάλι έναν τίτλο του Ρεμάρκ, το «Η αψίδα του θριάμβου» που μεταφέρθηκε στην οθόνη από την United Artists. Με πρωταγωνιστές τους Charles Boyer, Ingrid Bergman, Louis Calhern και Charles Laughton. Ο δακρύβρεχτος προπολεμικός προβληματισμός έχασε τριάμισι εκατομμύρια δολάρια. Ωστόσο, όπως και το «Ουδέν νεώτερο», θα αναβιώσει αργότερα στην τηλεόραση.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: Η ΓΕΡΜΑΝΙΚΗ ΔΙΑΣΤΡΟΦΗ

Η ζωή έγινε λιγότερο καταπιεστική για τον Ρεμάρκ τις δύο τελευταίες δεκαετίες του. Το 1954 δημοσίευσε το βιβλίο «A time to love and a time to die». Το αφιέρωσε στη στενή του φίλη και μετέπειτα σύζυγό του, Paulette Goddard Remarque. Το μυθιστόρημα αυτό σημείωσε μεγάλη επιτυχία ως επιλογή της Λέσχης Βιβλίων του Μήνα.

Στο επίκεντρό του ήταν η επίδραση των τακτικών της Γκεστάπο στους πολίτες. Αποκαλύπτει τα σημάδια που προκάλεσαν οι Γερμανοί που επέλεξαν τη συνενοχή με τους Ναζί ως μέσο αντιμετώπισης. Η συντομευμένη γερμανική έκδοση αυτού του μυθιστορήματος προκάλεσε αντιδράσεις επειδή οι συντάκτες απέκοψαν όλη τη φρίκη της αιχμηρής άποψης του Ρεμάρκ για τη ναζιστική διαστροφή της εθνικής ψυχής.

Το 1955, ο Ρεμάρκ έγραψε το σενάριο του Michael Musmanno για το βιβλίο «Δέκα ημέρες για να πεθάνει» με τον τίτλο «Η τελευταία πράξη». Γυρίστηκε από αυστριακή εταιρεία για να απεικονίσει τις τελευταίες ημέρες του Χίτλερ. Αποτελεσματικό εγχείρημα, με πρωταγωνιστή τον Όσκαρ Βέρνερ. Απέσπασε καλά σχόλια στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Εδιμβούργου.

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: αναπαράσταση

της ρωσικής κατάληψης του Βερολίνου.»

Ακολούθησε γρήγορα ένα δεύτερο βιβλίο του Ρεμάρκ που μετατράπηκε σε ταινία, «Ο μαύρος οβελίσκος», το 1956. Με το σκηνικό του επέστρεψε στις σκηνές της γενέτειρας μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Περιέχει περισσότερη χυδαιότητα και χιούμορ από ό,τι ο Ρεμάρκ γενικά ενσωμάτωνε στα γραπτά του.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ

Την ίδια χρονιά, ο «Τελευταίος σταθμός», το μοναδικό θεατρικό έργο του Ρεμάρκ, παρουσιάστηκε στο Βερολίνο το 1945 στο θέατρο «Αναγέννηση», κατά τη διάρκεια ενός πολιτιστικού φεστιβάλ. Μια αναπαράσταση της ρωσικής κατάληψης του Βερολίνου. Το έργο έθετε αντιμέτωπους δύο κατακτητικούς στρατούς με το γενικότερο καλό της δημοκρατίας και της ελευθερίας του λόγου. Ένα από τα πιο αγαπημένα θέματα του Ρεμάρκ. Θα αναβιώσει στην Αμερική δύο δεκαετίες αργότερα.

Αμερικανός πολίτης από το 1947, ο Ρεμάρκ ζήτησε φιλικό διαζύγιο από τη Ζαν στο Χουάρεζ του Μεξικού το 1957. Στις 25 Φεβρουαρίου 1958 παντρεύτηκε την ηθοποιό Πολέτ Γκόνταρντ. Ένας περιποιημένος, ζωηρός, αρρενωπός άνδρας, ο Ρεμάρκ απολάμβανε γαλήνη και ικανοποίηση στον τελευταίο του γάμο.

Φαινόταν να είναι ένα ταίρι αληθινής αγάπης. Ήταν αναγνώστης των Μαλρώ, Προυστ, Φλομπέρ, Μπαλζάκ, Σταντάλ, Πόε, Σοπενχάουερ, Νίτσε, Ρίλκε, Γουάιλντερ και της φιλοσοφίας του Ζεν. Αφιερώθηκε επίσης σε συζητήσεις βιβλίων, σε μεγάλους περιπάτους και στη συλλογή ιρανικών χαλιών και κινεζικών χάλκινων ειδωλίων. Αυτά οποία η σύζυγός του αργότερα τα πούλησε για να απαλλαγεί από το βάρος της φύλαξης των ακριβών θησαυρών του.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: ΤΑ ΜΕΤΑΓΕΝΣΤΕΡΑ ΧΡΟΝΙΑ

Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1960, ο Ρεμάρκ επέκτεινε το διήγημα «Πέρα» σε μυθιστόρημα. Το ονόμασε «Heaven has no favorites» (1961). Περιέγραφε μια ιστορία αγάπης μεταξύ ενός νεαρού ασθενή του σανατορίου και ενός οδηγού αγώνων αυτοκινήτου. Την επόμενη χρονιά έγραψε το «Νύχτα στη Λισαβόνα». Επικεντρώθηκε γύρω από το θέμα των απάτριδων μεταναστών και αποτύπωσε την έλλειψη ριζών πολλών συμπατριωτών του.

Ο Ρεμάρκ και το έργο του παρέμειναν κοντά στην κινηματογραφική βιομηχανία κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1960. Καθ’ όλη τη διάρκεια της ζωής του έγραψε το σενάριο ή/και έπαιξε σε δέκα ταινίες. Είχε το παρατσούκλι «Βασιλιάς του Χόλιγουντ».

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: η Γκόνταρντ

παρέμεινε στο πλευρό του κατά

τη διάρκεια των διαλειμμάτων αποκατάστασης.»

Το 1964, ήταν σύμβουλος, μαζί με άλλους ειδικούς αυτόπτες μάρτυρες, στην ταινία «The longest day», μια υπερπαραγωγή ειδικών εφέ που κέρδισε το Όσκαρ φωτογραφίας. Το τελευταίο έργο που γυρίστηκε όσο ζούσε ήταν η ταινία «A time to love and a time to die» της United Artists, η οποία προετοιμαζόταν για τέσσερα χρόνια.

Γυρισμένη το 1968, είχε το νεαρό Τζον Γκάβιν και την Ελβετίδα σταρ Λίλο Πούλβερ, καθώς και τους Κίναν Γουίν, Ντον Ντεφόρε, Τζοκ Μαχόνεϊ και τον Ρεμάρκ. Έγραψε μέρος των διαλόγων και υποδύθηκε τον καθηγητή Πόλμαν. Απέσπασε καλές κριτικές για τις υποκριτικές του ικανότητες. Η ταινία, αν και συχνά συγκρίθηκε με το «Ουδέν νεώτερο» και με το επιτυχημένο «Ο ήλιος επίσης ανατέλλει», του Χέμινγουεϊ, δεν ανταποκρίθηκε στις προσδοκίες των κριτικών.

Έριχ Μαρία Ρεμάρκ

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: ΤΟ ΤΕΛΟΣ

Λίγες ημέρες απέμειναν για τον Ρεμάρκ. Η Γκόνταρντ παρέμεινε στο πλευρό του κατά τη διάρκεια των διαλειμμάτων αποκατάστασης από αρθρίτιδα, εγκεφαλικό επεισόδιο και συμφορητική καρδιακή ανεπάρκεια, μέχρι το θάνατό του από ανεύρυσμα αορτής στο νοσοκομείο St. Agnese, στο Λοκάρνο της Ελβετίας, στις 25 Σεπτεμβρίου 1970. Σεβάστηκε την επιθυμία του να ταφεί ιδιωτικά κοντά στη λίμνη Ματζόρε. Στη γη που είχε γίνει το σπίτι του όταν η Γερμανία τον απέρριψε. Ποτέ δεν αποκάλυψε στο κοινό τα προσωπικά του έγγραφα και ημερολόγια.

Ωστόσο, δύο έργα εκδόθηκαν μετά θάνατον και τα μυθιστορήματα του Ρεμάρκ συνέχισαν να κινηματογραφούνται ή να αναβιώνουν σε διάφορες μορφές. Το 1972, το «Shadows in Paradise» («Σκιές στον Παράδεισο») επανέλαβε το γνωστό του θέμα του μεταπολεμικού τραύματος των εξόριστων Ευρωπαίων.

Την επόμενη χρονιά, ο Leonard Nimoy και η Σουηδέζα ηθοποιός Bibi Andersson πρωταγωνίστησαν στην αγγλική διασκευή του Peter Stone για τον «Τελευταίο σταθμό», δίνοντάς της τον τίτλο «Full circle». Καθηλώθηκε το κοινό της Νέας Υόρκης και της Ουάσινγκτον.

ΕΡΙΧ ΜΑΡΙΑ ΡΕΜΑΡΚ: ΤΟ ΑΝΤΙΠΟΛΕΜΙΚΟ ΜΕΝΟΣ

Πέντε χρόνια αργότερα η Warner Brothers καταπιάστηκε με το «Heaven has no favorites», μετονομάζοντάς το σε «Bobby deerfield». Αν και σκηνοθέτης και παραγωγός της ταινίας ήταν ο Σίντνεϊ Πόλακ και πρωταγωνιστούσε ο Αλ Πατσίνο στον ρόλο του δρομέα του Γκραν Πρι με τη Μάρτα Κέλερ στον ρόλο του ετοιμοθάνατου έρωτά του, η ταινία ήταν μια ελλιπής προσπάθεια.

«Έριχ Μαρία Ρεμάρκ: επανέφερε

τα θέματα και τις ιδέες του καταπληκτικού

αντιπολεμικού μυθιστορήματός του.»

Το 1979, το «Ουδέν νεώτερο» αναβίωσε για τρίτη φορά. Αυτή τη φορά ως τηλεοπτική ταινία με πρωταγωνιστές τον Richard Thomas ως Paul, τον Ernest Borgnine ως Kat, τον Ian Holm ως Himmelstoss και την Patricia Neal ως μητέρα του Paul. Η ταινία γυρίστηκε στην Τσεχοσλοβακία και χρησιμοποίησε ως στρατώνα το Tarrazin, ένα στρατόπεδο συγκέντρωσης του Β΄ Παγκοσμίου Πολέμου. Η τελική σκηνή απεικονίζει τον Bäumer να σκοτώνεται στη μάχη ενώ παρατηρεί έναν κορυδαλλό.

Αρκετά χρόνια αργότερα, μια δεύτερη εκδοχή της «Αψίδας του θριάμβου» ξαναγυρίστηκε για την τηλεόραση στη Γαλλία το 1985, μετά από μια αποτυχημένη προσπάθεια το 1980. Σε αντίθεση με το πρωτότυπο, σε αυτή την εκδοχή η χημεία του Άντονι Χόπκινς και της Λέσλι-Αν Ντάουν είχε ως αποτέλεσμα μια πιο επιτυχημένη αναπαράσταση του μυθιστορήματος του Ρεμάρκ.

Καθ’ όλη τη διάρκεια της ζωής του, ο Ρεμάρκ επανέφερε τα θέματα και τις ιδέες του καταπληκτικού αντιπολεμικού μυθιστορήματός του «Ουδέν νεώτερο από το δυτικό μέτωπο». Τόσο με τη μορφή μυθιστορήματος όσο και με τη μορφή ταινίας. Οι ιδέες του συνέχισαν να προκαλούν μεγάλη αναστάτωση και οργή στις καταπιεστικές κυβερνήσεις. Διατήρησαν στη δημοσιότητα τις τεράστιες θυσίες, τον θάνατο, τη φρίκη και την καταστροφή που προκαλεί ο πόλεμος.

 

Διαβάστε τα άρθρα που αφορούν στη λογοτεχνία

Δείτε τα βίντεο που έχουμε δημιουργήσει



ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ Ο Γιάννης Φραγκούλης γεννήθηκε στην Αθήνα, το 1960, όπου τέλειωσε το εξατάξιο γυμνάσιο. Σπούδασε χημεία στον Καναδά, στο Μόντρεαλ (Quebec), στο Μόνκτον (New Brunswick) και στην Ορλεάνη (Γαλλία). Το 1989 σπούδασε φωτογραφία στην ΑΚΤΟ, στην Αθήνα. Παρακολούθησε σεμινάρια σημειωτικής, με το Δημήτρη Τσατσούλη (φωτογραφίας, λογοτεχνίας και θεάτρου), στο Ελληνοαμερικάνικο Κολλέγιο. Το 2009 τέλειωσε το Master in Arts, από το Middlesex University, με θέμα της διατριβής του, «Ο μύθος, μια αφηγηματική διακειμενικότητα». Το 1989 άρχισε να αρθρογραφεί και το 1990 ξεκίνησε να γράφει κριτικές κινηματογράφου. Το 1992 έγινε μέλος της Πανελλήνιας Ένωσης Κριτικών Κινηματογράφου, της οποίας έχει διατελέσει Πρόεδρος, και της FIPRESCI. Το 1994 έγινε μέλος του «Μικρό» (Σωματείο για την ταινία μικρού μήκους), στο οποίο ήταν Πρόεδρος για δύο θητείες. Το 2000 ξεκίνησε να διδάσκει σε σεμινάρια κινηματογράφου στην Ένωση Τεχνικών Κινηματογράφου και Τηλεόρασης (ΕΤΕΚΤ), στο «Μικρό», στο Πανεπιστήμιο της Πάτρας, στο Μουσείο Κινηματογράφου, στο Μικρό Πολυτεχνείο, στη Σχολή Κινηματογράφου Λυκούργου Σταυράκου, στο δικό του χώρο και σε συνεργασία με τη filmfabrik Productions, στη Θεσσαλονίκη, όπου διδάσκει κινηματογράφο μέχρι σήμερα στο Κινηματογραφικό Εργαστήρι Fabula, το οποίο διευθύνει. Συμμετείχε στο στρογγυλό τραπέζι της FIPRESCI, στην Κωνσταντινούπολη και στη Φιλιππούπολη με θέμα τον βαλκανικό κινηματογράφο. Συμμετείχε σε κριτικές επιτροπές στα Κρατικά Βραβεία Ποιότητας και σε Φεστιβάλ, στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Είναι επιστημονικός σύμβουλος του Εργαστηρίου Almakalma, το οποία ερευνά τον Ενιαίο Παραστατικό Χώρο (Performance). Κείμενά του έχουν δημοσιευτεί στην εφημερίδα Εξόρμηση, στην οποία ήταν υπεύθυνος του πολιτιστικού τμήματος, στην Αθηναϊκή, στη Νίκη, στο Μανδραγόρα, στην Ουτοπία, στη Σύγχρονη Εκπαίδευση, στον κατάλογο του Φεστιβάλ της Λάρισας, στη Γραφή, στο Κ.ΛΠ., στο Ριζοσπάστη και στο Αλμανάκ της ΠΕΚΚ. Ίδρυσε το περιοδικό «αντι-Κινηματογράφος», στο οποίο ήταν διευθυντής σύνταξης, το 1992, το περιοδικό «Κινηματογράφος και Επικοινωνία», στο οποίο ήταν διευθυντής, το 2000. Επιμελήθηκε και συνπαρουσίασε, μαζί με τον Κώστα Σταματόπουλο, την εκπομπή «Cineπλάνο», στο 902TV, από το 2008 έως το 2009. Ήταν υπεύθυνος για τους διαδικτυακούς τόπους www.cinemainfo.gr και www.theaterinfo.gr. Ίδρυσε και διεύθυνε το greeceactuality.wordpress.com. και τώρα διευθύνει και αρθρογραφεί στα www.filmandtheater.gr και www.thessalonikinfo.gr. Έχει μεταφράσει το βιβλίο του Jean Mitry, «Ο ρυθμός και η μουσική στον κινηματογράφο», έχει γράψει τα βιβλία «Η κωμωδία στον παλιό ελληνικό κινηματογράφο», εκδ. Έλευσις, το 2006, «Τι είναι ο κινηματογράφος;», εκδ. Κέντρο Πολιτιστικών Μελετών (σειρά νεανική Βιβλιοθήκη) και «Κώστας Φέρρης», εκδ. της Εταιρείας Ελλήνων Σκηνοθετών. Έχει οργανώσει διάφορες εκδηλώσεις στην Ελλάδα, όπως το Αφιέρωμα στον Παλαιστινιακό Κινηματογράφο, το 2002, την Εβδομάδα Κλασικού Ιαπωνικού Κινηματογράφου και την Εβδομάδα Σύγχρονου Ευρωπαϊκού Κινηματογράφου, το 2002, ως μέλος της Π.Ε.Κ.Κ. Ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής του Πανοράματος Νέων Δημιουργών, στο Ε.Κ.Θ., στη Θεσσαλονίκη, και ιδρυτής της Κινηματογραφικής Λέσχης Solaris, η οποία δραστηριοποιείται πλέον στη Θεσσαλονίκη. Διευθύνει το Αφηγηματικό Εργαστήριο Fabula, που ερευνά τον Ενιαίο Παραστατικό Χώρο. Έχει σκηνοθετήσει τρείς ταινίες μικρού μήκους, οι δύο πτυχιακές για το Master στο πανεπιστήμιο Middlesex, και την ταινία-ντοκιμαντέρ μεγάλου μήκους, «Η αγία της αρχαίας Μαντινείας». ΦΙΛΜΟΓΡΑΦΙΑ «Μέσα από τις βιτρίνες», 8΄, 2009, σκηνοθεσία «Nafasz», 7΄, 2009, σκηνοθεσία «Η αγία της αρχαίας Μαντινείας», 50΄, 2010, ντοκιμαντέρ, σκηνοθεσία «Στιγμή απολιθωμένη», 31΄, 2010, ντοκιμαντέρ, σκηνοθεσία «Η τελευταία λατέρνα», 6΄, 2010, σεναριακή επιμέλεια «Το κλειδί της επιστροφής», 13΄, 2015, σεναριακή επιμέλεια «Το συρματόπλεγμα», 19΄, 2015, σεναριακή επιμέλεια «Στο Τσινάρι», 7΄, 2017, σκηνοθεσία «Sotos, ζωγράφος αει…πράγμων», 2020, 97΄, σκηνοθεσία-φωτογραφία ΒΙΒΛΙΑ «Ο ρυθμός και η μουσική στον κινηματογράφο», του Jean Mitry, μετάφραση, εκδ. Entracte και Σύγχρονη Εκπαίδευση, Αθήνα, 2001 «Τι είναι ο κινηματογράφος;», εκδ. Κέντρο Πολιτιστικών Μελετών, Αθήνα, 2004 «Κώστας Φέρρης», εκδ. Εταιρεία Ελλήνων Σκηνοθετών, Αθήνα 2004 «Η κωμωδία στον παλιό ελληνικό κινηματογράφο», εκδ. Έλευσις, Τρίπολη, 2006


Copyritght 2022 Thessalonikinfo / All rights reserved